I Wanna Rock

4º Aniversario Del Blog

2011-03-20T03:48:00.007-03:00

20 de Marzo y “♪ I Wanna Rock ♪” cumple su 4º aniversario (¡puta que ha pasado rápido el tiempo!). Y para una fecha así, les tengo un material en MP3 de hace más de 30 años: la única vez que Chuck Berry estuvo en Chile, cuando el padre del rock vino al país.
De hace un lote de tiempo sabía de esto, pero siempre pensé que no quedó ningún registro de aquello. Sorpresa mía fue cuando hace algunas semanas me encontré el VCD con una de sus dos presentaciones que hizo en televisión. Los dejo con la introducción:

Chuck Berry pisó la loza del Aeropuerto Internacional de Santiago un 10 de Octubre de 1980. Su estadía contemplaba dos apariciones en vivo para la televisión chilena: una breve aparición en el programa ‘Los Días Felices’, animado por Peter Rock, y otra más extensa en el programa ‘Vamos A Ver’, conducido por Raúl Matas.
También estaba considerado un concierto en el Teatro Casino Las Vegas, espacio desde el cual en esa época se trasmitía en directo ‘Sabor Latino’, conducido por Antonio Vodanovic. Este concierto también fue emitido por TVN.
Para estas presentaciones se hizo acompañar por músicos chilenos: el maestro y pianista Juan Salazar, Patricio Salazar en la batería, Carlos Corales en la guitarra, más la orquesta dirigida por Horacio Saavedra.

‘Vamos A Ver’, con Raúl Matas:
En esa época la edición central de ‘60 Minutos’ iba a las 20:00 hrs, y el programa ‘Vamos A Ver’ comenzaba a las 21:00 hrs; este era en directo y se transmitía directamente desde el restaurant Camino Real, ubicado en La Pirámide. Ese día viernes realizó su presentación, la por entonces, juvenil Andrea Tessa y amenizaron los humoristas de siempre junto al conductor; Pepe Tapia con sus personajes, Jorge Romero Firulete y sus Telechacharas, además el mago Helmut.

A eso de las 22:45 y de vuelta de publicidad, Raúl Matas se levantó de su asiento para presentar al astro norteamericano, la introducción fue así:
“Señoras y señoras, ahora ha llegado el momento de presentar a un artista cuya influencia ha llegado a dimensiones inimaginables; es más, The Beatles cantaron sus canciones, además no existe músico en el mundo que no le admire como uno de los más grandes entre los grandes. El honor para nosotros esta noche, es que lo vamos a ver por primera vez en Chile. Con ustedes: ¡Chuck Berry!”. Subió al escenario con su guitarra Gibson ES color roja, y para sorpresa de todos dijo (en español):
“Estoy estudiando español en la escuela hace 30 días... ¡el español es muy bueno!”. Se escuchó el conteo que realizo con el zapato: 1, 2, 3... y comenzó a sonar su guitarra con esos riff tan característicos, sólo una nota y todos ya sabían quien estaba ahí. Terminó la versión de ‘Roll Over Beethoven’, se desmontó la guitarra y se fue a sentar a la mesa de conversación, junto a Raúl Matas. Esta es la entrevista integra y textual:

Raúl Matas: ¿Cómo estás, Chuck?
Chuck Berry: Con mucho frío, ¡burrrr! (frotándose las manos y en español).
Raúl Matas: ¿Y Lousiana, cómo es?
Chuck Berry: En Lousiana hace calor.
Raúl Matas: Usted me contó que había estudiado español en la escuela en Estados Unidos…
Chuck Berry: Si, estudié 30 días en la escuela hace dos años (en español).

Raúl Matas: ¿Le gusta ser esa gran estrella del negocio del rock and roll y de haber influenciado a tantos músicos?
Chuck Berry: Si, me encanta que mi trabajo les haya motivado e inspirado.
Raúl Matas: Dicen que The Beatles tuvieron una importante influencia de usted, ¿es así?
Chuck Berry: The Beatles oficialmente grabaron dos canciones mías, ‘Roll Over Beethoven’ y ‘Rock And Roll Music’.
Raúl Matas: ¿Ellos hicieron solamente esas dos canciones suyas?
Chuck Berry: Oficialmente sí, pero creo que informalmente registraron otras como ‘Carol’, ‘Johnny B. Goode’ y ‘Memphis, Tennessee’, entre otras.
Raúl Matas: ¿Usted estuvo en algún show junto a The Beatles?
Chuck Berry: Si, dos veces, una en Londres y otra en Las Vegas.
Raúl Matas: ¿Cuándo fue que usted vio a The Beatles por primera vez?
Chuck Berry: Como muchos compatriotas, creo que fue en su primera visita a Estados Unidos; en el show de Ed Sullivan, creo que fue en 1964.
Raúl Matas: ¿Qué le llamo la atención de ellos?
Chuck Berry: Primero sus peinados (risas)… pero por sobre todo, que ellos en cierta forma estaban reviviendo el rock and roll, después de un periodo de decadencia.

Raúl Matas: Cuando usted recibió el llamado para venir a Chile, ¿qué pensó de Chile?
Chuck Berry: En ese momento satisfacción más que nada, pero ahora creo que debería haber traído un abrigo (risas).
Raúl Matas: Claro, porque esta noche está más fría que de costumbre. ¿Qué otro idioma habla, Chuck?
Chuck Berry: Puedo encargar huevos con jamón en francés y decir buenas noches en alemán.
Raúl Matas: Ahora está de moda la Onda Disco, ¿qué me dice de esto?
Chuck Berry: La Onda Disco es lo mismo que el rock, lo único que es monótono; el rock tiene más variaciones y algunas palabras que son verdaderas historias.
Raúl Matas: Chuck, nosotros tenemos un patrocinador y…
Chuck Berry: Ah, hora de comerciales (risas).
Raúl Matas: Exactamente, Chuck. Di “Banco de Santiago”.
Chuck Berry: ¡Banco de Santiago!
Raúl Matas: Yeah! Rock And Roll Music!
Chuck Berry: Banco de Santiago! Rock And Roll Music!

Fueron 20 minutos de gloria con Chuck Berry al aire, en donde además de la entrevista alcanzó a tocar cuatro canciones; las cuales están rippeadas y con buena calidad de sonido -y si alguien quiere darse el lujo asiático, acá está también para descargar la presentación en formato VCD: Chuck Berry (Santiago 1980)-.

Chuck Berry – Santiago 1980 (14.10.80 // Restaurant Camino Real):
01 – Roll Over Beethoven
02 – Maybellene
03 – Rock And Roll Music
04 – Johnny B. Goode
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Bruce Kulick (Santiago 2011)

2011-03-19T22:28:00.019-03:00

Miércoles 16 de Marzo, Club 334, Santiago de Chile.
Bruce Kulick, South American Tour.

Iba a venir en Diciembre del 2010, hubieron algunos problemas y se tuvo que cancelar el recital; ahora lo reagendaron y no hubo ningún atado. Tercera visita que hace al país, después de venir en el ’94 junto a Kiss y él solo en el ’06.
Lo que es yo, volví a tener 18 años; fue mi 3º concierto el que hizo hace cinco años atrás, así que cuando supe que la cosa iba estaba saltando en una pata.

Llegué a San Diego un poco antes de las 7: la cosa era un sucucho/bar del que nunca me había percatado su existencia; siempre he pasado por allí y pensaba que ese portón de mierda era un estacionamiento o algo así. Me dio la huea y compré entrada con meet and greet, porque soy pelotudo y porque tenía billete; así que a los pocos que estábamos ahí nos formaron en filita india y nos hicieron pasar después de las 8. Segundo encuentro cara a cara con Bruce, después de cinco años, y el hueon no cambia: sigue siendo igual de buena onda y atento; se dio la macro paja de autografiar CADA cagada que le pasé allí, quede con todos los discos de Kiss firmados en los que participó.

Ahora a hacer algo de tiempo para que comience la cagada. Y eso es una de las cosas que me gusta de la Kiss Army Chile: cada vez que hay algo así es la media convivencia social... ¡TODOS NOS CONOCEMOS!. Para el recital del 2006 llegué como pollito botando plumas y sin conocer a nadie; ahora perdí la cuenta de todos los amig@s con que me topé.
Un poco después de las 9 dieron el aviso de que iban a comenzar, todos nos acercamos al escenario. Pensaba que el lugar sería una mierda, pero no: era sólo un salón pero estaba decente… ah sí: también dude de la audiencia; en un comienzo pensaba que íbamos a ser 10 pelagatos, pero al final se presentó un simpático número, debían ser unos 100 o 200.

Apagaron las luces y salió Kulick acompañado de una banda armada acá, de algunos pintorescos personajes de la Kiss Army Chile. Abrieron con ‘Love Gun’, siguieron con ‘Hell Or High Water’ (canción que ni a palos esperé escuchar, nunca la vi en ningún recital de Kiss) y nos remataron con ‘Tears Are Falling’. Todo bien bonito, sonido y puesta en escena la raja, peeero… no tengo problemas con que toquen temas de Kiss que no sea del periodo de Bruce, pero el primero si debió serlo. Buej, mañas de mierda que tengo.

A diferencia de cuando vino en el 2006, es que ahora no se las iba a dar de zángano tocando sólo temas de Kiss; ahí le metió ‘Pair Of Dice’, un tema instrumental de su primer disco solista. Eran esos ratos en que la adrenalina de todo el salón bajaba de una y nadie se movía, así que mejor de nuevo algo de Kiss: ‘Unholy’, ‘Hide Your Heart’ y ‘Domino’ (notable como Bruce hizo la introducción al tema: “Ivo -el bajista- have a predicament”, y luego soltó ese riff mega cabrón).
Se le vio contento, se caga en todo y le da lo mismo si se presenta ante 100 o 100.000 personas; pasaba riéndose y echando tallas entre canción y canción, nos contaba anécdotas suyas y siempre dándonos las gracias a nivel de Kiss Army nacional.

‘And I Know’ de su último disco “BK3”, ‘Crazy Crazy Nights’ (¡FIESTA! ¡lo mejor de la noche!), ‘Jungle’ (grosor, tampoco esperé escuchar algo del “Carnival Of Souls”, tampoco había oído nada en vivo de eso) y las últimas estocadas con ‘Lick It Up’ y ‘Rock And Roll All Nite’.
Se fueron del escenario y volvieron a los dos minutos para ir cerrando: ‘No Friend Of Mine’ (otra de “BK3”), ‘I Walk Alone’ (otra del “Carnival Of Souls”, ¡puta que es bueno!) y la final era bastante predecible: ‘God Gave Rock And Roll To You II’ (himno a la vida).

Show que anduvo bordeando la hora y media que se ruleó el universo sideral; se dio a sí mismo mil patadas en la raja comparado con última vez que vino (en donde tocó apenas unas ocho canciones con una banda tributo a Kiss). Aunque si nos ponemos fríos: Kiss junto a Kulick tiene material la raja, bien podrían haberse armado un listado de temas de sólo esos años (chau ‘Love Gun’, ‘Lick It Up’ y ‘Rock And Roll All Nite’)… qué sé yo: ‘King Of The Mountain’, ‘Uh! All Night’ o ‘Rise To It’. Pero eso sigue siendo una maña de mierda mía, y no por eso dejará de haber estado buena la huea, a mi me gustó harto.
Ah, antes de irnos sortearon una guitarra ESP autografiada por Kulick himself, que se la llevó algún hueon random del público.
Saludos.

Anvil (Santiago 2011)

2011-03-05T16:08:00.004-03:00

Sábado 26 de Febrero, Teatro Caupolican, Santiago de Chile.
Anvil, This Is Thirteen Tour.

Por primera vez en Chile la banda más yeta de la galaxia (superando a Spinal Tap, quien ostentaba el record). Fue más raro que la mierda cuando dieron el aviso: hace unos cuantos años atrás con cuea estaban tocando en bares canadienses pencas, era algo iluso a cagar imaginar que alguna vez podrían bajar hasta Sudamérica. Pero el documental fue pieza clave, y gracias a eso pudimos contar la gracia.

Una real paja: al principio dijeron que sería en el Teatro Novedades. Sería la millonésima vez que se cagan a Anvil: más lo que les costó llegar hasta acá, y los querían tirar a un recinto que suena como el soberano forro. Menos mal que después dijeron que la cosa sería en el Teatro Caupolican (y además Primal Fear se añadió como telonero). Bien ahí, me gusta mucho el lugar, peeero… siempre esa costumbre hueona de presentar a las bandas en un recinto de mierda medio vacío. Si querían hacerlo allá y que se viese lleno, no tendrían que haber cobrado los precios culiaos que siempre ponen las productoras; era eso o mantenían el precio y se trasladaba el recital a un lado más chico (por ejemplo el Teatro Teletón).
Pico en el ojo, llegué un poco antes de las 8, esperaba entrar al teatro y que saliera pronto el número de apertura. ¡TAPA!, cuando me bajé de la micro había una fila que daba la vuelta a la cuadra y nadie sabía a qué hora abrían las puertas. Me encontré a un par de amigos allí, así que menos mal que no tuve que quedar a la cresta del mundo, al final de la huea.

Abrieron al rato, nos quedamos al lado izquierdo de la cancha (sobre unos escalones) mirando cómo volaban las moscas hasta que apagaron las luces. Aquí me daré el lujo de ningunear a dos bandas bien buenas que abrieron el cartel, pero que no podré hablar mucho por la sencilla razón de que apenas las conozco:
1) Devil Presley: varios amigos siempre me hablaban de ellos, pero me daba paja buscar algo de ellos y escucharlos. Pese a que el sonido estaba saturado a cagar y que con cuea se podía escuchar al vocalista; simpático show, así da gusto ver algún producto nacional.
2) Primal Fear: sólo los cachaba de nombre, ni siquiera sabía de qué onda eran. Bien contundentes los hueones, y el vocalista estuvo zarpado; me recordó a Rob Halford (por lo calvo y por las notas inhumanas que alcanzaba). Aunque se me hizo algo tediosa la hora y algo que tocaron, fue casi el mismo tiempo que después le correspondió a Anvil; y ya saben, la regla de la vida es que el plato fuerte DEBE estar más sobre el escenario que los demás grupos… buej, ya da lo mismo.
Acotación mental: en un principio la cancha estaba llena (el único acceso abierto del Caupolican). Cuando terminó de tocar Primal Fear, los que fueron sólo por ellos se fueron del teatro y dejaron la cagá un tanto más vacía. Hueones de mierda irrespetuosos, ¿cómo se atreven a faltarle el respeto así a Anvil?; no saben la atrocidad en vivo que se perderán.

Ya era tarde, algo así como las 10:30, sacan desde atrás la batería con doble bombo de Robb Reiner, dejan colgando un telón con el logo de Anvil y al poco rato (todavía con las luces del teatro encendidas) aparece Lips hueviando con su guitarra. Capo del día, se caga en cualquier postura de divo y sale a saludar a la gente antes de que comiencen a tocar.
Con todo listo, abren con el instrumental ‘March Of The Crabs’ para luego azotarnos con ‘666’. Una masa todo, ni siquiera recuerdo cuando me paré del escalón donde estaba sentado y cuando llegué a la segunda fila al centro del público, mientras le hacía manos cornudas a Lips; hace mucho que no saltaba así un recital.

Con ‘School Love’ y ‘Winged Assassins’ todos nos fuimos a la mierda; ¡qué putas buenas versiones!. Sonido como aplanadora, y era lo menos que se podía pedir después que supimos que por la mañana tuvieron que estar tres horas haciendo prueba de sonido hasta que dejó de sonar como las hueas.
‘This Is Thirteen’: tema de la última placa, y Lips no paraba de hablar entre canción y canción, tiró un lote de tallas; a pesar de que no fue la mejor audiencia que le pudimos mostrar (debió ser penca mirar para arriba y ver todo el 2º piso cerrado), lo vi contento todo el tiempo, de verdad agradecía la chance de estar acá ahora (y eso es un gesto que se valora).

‘Mothra’ (Lips haciendo slice en su guitarra con un dildo, impagable ver eso), ‘Thumb Hang’ (como para terminar de hacer la pasada por el último disco) y ‘White Rhino’ (con un solo de batería entre medio, como la aporreaba Robb Reiner). La gloria en monopatín, y eso que aún no soltaban lo más pooolento: ‘Forged In Fire’ (¡nonono, qué buenor!), ‘Metal On Metal’ (himno a la vida) y ‘Mad Dog’. Se fueron del escenario y volvieron a los dos minutos, era MENESTER cerrar con algo de antología: ‘Jackhammer’.
Hora y media la raja, hace un lote que no me entretenía así; toda la onda a morir, nada más que decir. Ojalá la racha de Anvil no decaiga después de esto, sería chacal poder tenerlos de nuevo por aquí. Ah sí: creo que miré media vez al bajista cuando estaban tocando.
Saludos.

Sting Rescatando Al Festival

2011-03-01T15:18:00.000-03:00

Ya lo dije antes (y no era necesario ser un genio para adivinarlo): Sting fue lo único rescatable de todo el Festival de Viña. Capo, dio cátedra de rock dentro de la Quinta Vergara (por segunda vez, después de 29 años), aparte coso; cabrón por el mero hecho de haber llegado él solo a allá acompañado de la orquesta sinfónica de la Universidad de Chile. En 90 minutos se ruleó el universo sideral, metiéndole una bocha de canciones pooolentas; buena mezcla entre The Police y lo que hizo como solista.

El MP3 fue sacado de la transmisión de televisión, así que tiene una calidad de sonido de la puta madre. A ese que no le haya gustado el Symphonicity Tour, que se desayune un buche de semen.
Saludos.

Sting – Viña Del Mar 2011 (25.02.11 // Quinta Vergara):
01 – If I Ever Lose My Faith In You
02 – Every Little Thing She Does Is Magic
03 – Englishman In New York
04 – Roxanne
05 – This Cowboy Song
06 – When We Dance
07 – Russians
08 – Fields Of Gold
09 – Next To You
10 – They Dance Alone
11 – King Of Pain
12 – Every Breath You Take
13 – Desert Rose
14 – She’s Too Good For Me
15 – Fragile
16 – Message In A Bottle
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A 7 Días Del Festival

2011-02-14T13:48:00.004-03:00

De acuerdo, bufarretis, queda sólo una semana para la 52º versión del Festival de Viña Del Mar, y de modo honesto pienso que es una soberana mierda. No sé si será porque ahora Chilevisión estará a cargo o simplemente porque en todos lados hay gente desatinada. Aunque a diferencia del 2010, por lo menos esta vez habrá un número musical rescatable: Sting en la 5º noche. Me gustaría verlo en vivo allá, pero guardaré morlacos para otros magnos eventos que se vendrán en los próximos meses; pero para el que vaya, que lo disfrute a concho. Por lo menos me queda el consuelo de poder verlo en directo desde la tele.

Pero como es la tónica del blog, siempre 7 días antes tiro algo. Para el Festival del 2008 y 2009 era para calentar los motores, para el Festival del 2010 y el de ahora (a falta de cosas decentes) es sólo para escupirles en la cara y recordarles que alguna vez pasaron cosas buenas por allá:

Retrocedamos 11 años, hasta el Festival del 2000:
De partida, en la 5º noche estuvo Coco Legrand; y como es costumbre, dejo de yapa su show de esa vez en MP3. 45 minutos gloriosos, como siempre una presentación con que te cagas de la risa, y que con el tiempo ganó status de épica (además de que salió al escenario con ‘Smoke On The Water’ de fondo): Coco Legrand (Viña Del Mar 2000).

Y para la 6º jornada, cerrando la última noche, estaba Duran Duran en la parrilla (2º venida al país después de tocar en Santiago en el ‘93, y después la 3º sería en Santiago en el ‘08). Nunca me gustaron mucho, pero es imposible negar toda la onda que tenían; llegaron para comerse a la Quinta Vergara. Salieron a tocar a las 2:30 de la mañana, cortaron la transmisión a las 3:00, lo tuvieron que retransmitir después un domingo al medio día y con el show editado. Un jaleo de mierda más o menos.
El MP3 fue sacado de la transmisión de televisión, por ende la calidad de sonido está la raja (además nos evitamos el hueveo y está completo); ¡así que a descargar!
Saludos.

Duran Duran – Viña Del Mar 2000 (21.02.00 // Quinta Vergara):
01 – Notorious
02 – Come Undone
03 – All She Wants Is
04 – Someone Else Not Me
05 – White Lines
06 – Girls On Film
07 – Hungry Like A Wolf
08 – Ordinary World
09 – Electric Barbarella
10 – Friends Of Mine
11 – The Reflex
12 – Rio
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¡Y Parte El 2011!

2011-01-01T12:18:00.001-03:00

Recién se nos acaba de ir uno de los años más notables en cuanto a recitales (y yetas a nivel nacional), fue de otro planeta la cantidad de hueones que vinieron al país en sus respectivas giras. No creo que se llegue a dar algo de ese nivel de nuevo, sería muy difícil de superar.

Aunque ya se comenzaron a tirar líneas para el 2011, algunos están confirmados desde hace un par de meses: Anvil (26 de Febrero, Teatro Caupolican), Ozzy Osbourne (28 de Marzo, Arena Santiago), Slash (4 de Abril, Teatro Caupolican), Motorhead (9 de Abril, Teatro Caupolican), Iron Maiden (10 de Abril, Estadio Nacional). Veamos qué resulta de todo eso, además que dentro de este tiempo se irán sumando más bandas a la cartelera.

Pero buej, antes de que dejemos de lado el 2010 (y también para abrir este año) les dejo algo magno que alcanzamos a ver: Scorpions en Septiembre pasado.
La última gira que van a hacer, y se vinieron a despedir de nosotros a Santiago, el recital completo fue un orgasmo tremendo, nada que corregirle (quizás sólo que les faltó tocar ‘No One Like You’, como lo estaban haciendo en otros países). El MP3 es desde del público, pero curiosamente suena bastante bien (además de estar completo). Eso sí, el único detalle es que pareciera que no fue grabado todo desde el mismo punto, entre canción y canción se notan algunas diferencias de sonido.

Que tengan un buen inicio de año, pronto nos veremos cuando comience la temporada 2011. Saludos.

Scorpions – Santiago 2010 (14.09.10 // Arena Santiago):
01 – Sting In The Tail
02 – Make It Real
03 – Bad Boys Running Wild
04 – The Zoo
05 – Coast To Coast
06 – Loving You Sunday Morning
07 – The Best Is Yet To Come
08 – Wind Of Change
09 – Holiday
10 – Raised On Rock
11 – Tease Me, Please Me
12 – Dynamite
13 – Drum Solo
14 – Blackout
15 – Big City Nights
16 – Still Loving You
17 – Rock You Like A Hurricane
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Lo Último Del 2010

2010-12-24T22:58:00.006-03:00

Ya leyeron, mierda: como es costumbre mía en estas épocas del año, hago el último post hasta el 1 de Enero.
Qué puto buen año se nos está por ir; parece mentira todos los que desembarcaron en Chile a través de 12 meses, son tantos que ni me daré el esfuerzo de enumerarlos. No puedo creer tampoco que pude alcanzar los 24 recitales en el 2010 (y no me hagan acordarme de eso de nuevo, que mi billetera se pondrá a llorar).

Pero por muy magno que haya sido el año, algunos arrugaron:
-B.B. King: se suponía que iba a tocar en Marzo en el Teatro Caupolican. A última hora canceló la fecha en Santiago, porque el muy maricón le tiene miedo a los terremotos.
-W.A.S.P: la cosa estaba agarrando forma para Abril en Santiago (y además con Warrant de telonero), pero parece que el organizador fue el mismo hueon penca a cargo del recital de Vince Neil, así que las negociaciones salieron como el forro.
-Roger Hodgson: se dejó caer en Mayo con fechas en Brasil, Argentina y Venezuela, pero aquí nada; y tanto que se llenó el hocico en el Festival de Viña 2009, de que volvería lo antes posible y toda la huea.
-Cinderella: nadie sabe como tenían una fecha para Colombia en Septiembre (para remate teloneando a Scorpions), creo que fue el único concierto que tenían agendado en todo el año. Una lástima que no viniesen.
-Paul McCartney: en Noviembre una de las giras más notables de la temporada pasó de largo, presentándose sólo en Brasil y Argentina. Lo negociaron acá, no quisieron prestar el Estadio Nacional, tenían como alternativa el Estadio Monumental; pero el mismo día que tenían pensado ocuparlo iba a jugar Colo Colo con Universidad de Chile, así que todos nos fuimos a la soberana mierda.

Pero buej, meros detalles. Y antes de cerrar esto, obviamente va el MP3 cortesía de la casa:
El 5 de Diciembre fue un día magno que ha de recordarse; el último recital del Second Coming Tour, y por ende el final de Faith No More... ¿y dónde fue? ¡EN CHILE!. Ya apareció el registro en audio, grabado desde el público, completo y con una calidad de sonido bastante decente (cosa que incluso me llamó la atención).
De yapa también están las dos canciones de la presentación en la Teletón 2010, 24 horas antes (4 de Diciembre en el Estadio Nacional). Esto fue sacado de la transmisión de televisión, así que tienen calidad de sonido rompetestas.

Nos estaremos viendo el 2011, queridos bufarretis; hasta entonces.
Saludos.

Faith No More – Santiago 2010 (05.12.10 // Estadio Bicentenario):
01 – Epic
02 – Everything’s Ruined
03 – Be Aggressive
04 – Caffeine
05 – Ben
06 – The Gentle Art Of Making Enemies
07 – Last Cup Of Sorrow
08 – Helpless
09 – Cuckoo For Caca
10 – Evidence
11 – As The Worm Turns
12 – Midlife Crisis
13 – Spirit
14 – King For A Day
15 – Ashes To Ashes
16 – Just A Man
17 – Zombie Eaters
18 – Surprise! You’re Dead!
19 – We Care A Lot
20 – Easy
21 – Digging The Grave
22 – Kiss And Say Goodbye
23 – Ashes To Ashes (Teletón 2010)
24 – Midlife Crisis (Teletón 2010)
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Gilby Clarke (Santiago 2010)

2010-12-20T17:38:00.005-03:00

Sábado 11 de Diciembre, Club Rock & Guitarras, Santiago de Chile.
Gilby Clarke, South American Tour.

Es algo que siempre quise ver: Gilby es cliente frecuente de la región, pero en CADA puto tour que hacía por Sudamérica se saltaba a Chile; así que estaba con ganas de verlo en vivo desde hace un montón de años. Ya era tiempo de que volviese, estuvo junto a Guns N’ Roses en el ’92 y teloneando a Aerosmith en el ’94; ahora el 11 tocaría en Santiago y el 12 en Valparaíso.

El día completo fue una bizarreada: llegué con un lote de amigos temprano para ver si podíamos agarrar al hueon cuando hiciera a la prueba de sonido (tapa, nunca apareció), nos metieron a todos en un videoclip medio porno de una banda que ni siquiera sabía cómo se llamaba, llegamos hueviando a un departamento X, se puso a llover en pleno Diciembre, cuando volvimos al Rock & Guitarras un pelotudo de La Cuarta nos preguntó si podía sacarnos una foto... y ni sé, de seguro me estoy olvidando de algo.
-Bitácora del capitán: lugar lleno a medias, por lo menos con un número decente de gente.

Sweet Rose nos rompió las bolas como número de apertura (pero me llamó la atención que ahora aparecieran disfrazados como los Guns cuando salieron a tocar). No suenan mal, pero me tienen podrido las bandas tributo de mierda. Cólense un puño será mejor, en casos así prefiero que no haya ningún telonero y que pasemos directamente al plato fuerte.

Ya ni recuerdo a qué hora habrá salido Gilby, pero era tarde; ahí estaba con un par de amigas en la segunda fila. Le bastó con un show de un poco más de 60 minutos para hacer y deshacer; se paró sin ninguna pretensión de mierda en un escenario cagón enano junto a un bajista y un baterista para desempolvar cosas buenas: ‘Wasn’t Yesterday Great’, ‘Motorcycle Cowboys’, ‘Black’, ‘Dead Flowers’ y también metió entre medio ‘Monkey Chow’ (de Slash’s Snakepit).

Este hueon es un caso especial: es un zángano de mierda, tiene una buena discografía solista en la cual apoyarse en vivo, pero opta siempre por canciones del “Pawn Shop Guitars” (por cierto, disco que me encanta), algunos temas perdidos en tiempo y espacio de otros discos suyos, y claramente que también covers (sobre todo de Guns); lo que en el fondo me parece bien, le importa un carajo y hace lo que se le canten las pelotas.
¿No decía yo?, veamos qué más hay: ‘It’s So Easy’, ‘Knockin’ On Heaven’s Door’ y la magna ‘Cure Me… Or Kill Me’; después de eso se fue del escenario. A pesar de todo lo que dije un par de líneas más arriba, eso es lo que hace atrayente de ver a Gilby: por muy parasito que pueda ser, siempre te entrega un buen show.

Volvió para despacharse las últimas tres canciones: ‘Tijuana Jail’, ‘Wild Horses’ y ‘Sweet Child O’ Mine’ (igual quedé cachudo con esta, nunca había visto que la tocase).
Estuvo bien entretenido, simpático show para cerrar el año; aparte Gilby era una deuda que tenía de hace un lote. Ahora el único que estaría faltando por ver en Chile sería Izzy Stradlin, ojalá se dé algún día (aunque sea difícil de conseguirse).
Saludos.

Stone Temple Pilots (Santiago 2010)

2010-12-15T22:58:00.002-03:00

Martes 7 de Diciembre, Arena Santiago, Santiago de Chile.
Stone Temple Pilots, STP World Tour.

¡Puta, hasta que vinieron!. Primera visita de la banda al país, después de que quedara con ASSSÍ una vena cuando se juntaron, pasaron por Buenos Aires en el 2008 y en ningún otro lado más de la región. Ahora había que ir de cabeza, porque ni estos mismos hueones no saben hasta cuando les durara la reunión.

La única paja es que la cosa en los primeros días de Diciembre: sin dormir la noche anterior y desde temprano hueviando en la facultad con un par de las últimas pruebas, y después yendo a ver a un par de amigos en la Usach; así que llegué desintegrado a Parque O'Higgins cuando estaba atardeciendo. Entré sólo para descrestarme en una butaca del lado derecho de la platea alta; me las dormí todas allá adentro, lo último que vi fue al lugar vacío a cagar, e incluso ni siquiera desperté cuando tocó el telonero (según me cuentan por interno, unos hueones random que se llaman The Suicide Bitches).

Abrí las pepas y los Pilots no habían salido aún (¡menos mal!), curioso es que la Arena Santiago estaba llena; simpático ambiente, pero qué empelotante fue ver tanta camisa de franela pasada a leche.
Poco antes de las 9:30 apagan las luces y salen despedazando todo con ‘Crakerman’, un sonido rompetestas. Nonono, qué buenor: tres años sin ver a Weilando y sigue igual de fleto, pero ya dejó la tenida de Clint Eastwood (que tenía cuando vino con Velvet Revolver); ahora el hueon parecía que venía de un matrimonio. Pechofrío de mierda, pero ese hijo de puta cuando tiene un megáfono en la mano se transforma en Dios.

Siguieron como aplanadora con ‘Wicked Garden’ y ‘Vasoline’, pero la cosa se comenzó a estancar de aquí en adelante: ‘Heaven And Hot Rods’, ‘Between The Lines’ y ‘Hickory Dichotomy’. Una real paja que apiñaran canciones de “No. 4” (trabajo flojo, exceptuando una que otra cosa) junto con otras del disco nuevo (unas mierdas plásticas que parecían armadas en cinco minutos: arrancaban bien, pero terminaban con algún arreglo cagón). Como que acá estaba más entretenido viendo el escenario: qué puto buen telón (con la portada del homónimo) y juego de luces se trajeron.
Bah, verdad que nunca comenté: Dean DeLeo y Eric Kretz siempre bien correctos, Robert DeLeo giga maraco (cuéntate una nueva).

-‘Still Remains’: perfecto, aguante el “Purple”; algo de vitalidad que le hayan puesto.
-‘Cinnamon’: ¿qué mierda es esto? ¡PUAJ, volvimos al disco nuevo!
-Un jaleo de mierda: ‘Big Empty’ (gloria y majestuosidad, otra vez con “Purple”), ‘Dancing Days’ (si, la de Led Zeppelin; no estuvo mala), ‘Silvergun Superman’ (¡nonono, qué buenor!).
Dupla vuela-pelucas: ‘Plush’ y después nos azotaron con ‘Interstate Love Song’; pooolento, magno y zarpado. Nos volvieron a bajar las revoluciones con ‘Huckleberry Crumble’ (¡AHG!), soltaron una versión chacal de ‘Down’ (cosa que no me esperé ni a palos) y nos terminaron de hacer mierda con ‘Sex Type Thing’ (algo necesario para la existencia humana).

Se fueron del escenario y volvieron a los dos minutos, ahora se venía lo último: ‘Dead And Bloated’ (otra que tampoco esperé, creo que ni siquiera la había escuchado en vivo antes) y ‘Trippin’ On A Hole In A Paper Heart’ (groso, qué puta buena canción).
Bien simpático todo, pero una verdadera lata que le hayan puesto tantos temas nuevos para rellenar (y que se quedaran afuera otros viejos que hubiese sido la gloria en monopatín escuchar… qué sé yo, ‘Lady Picture Show’ o ‘Big Bang Baby’). Creo que vendría a ser lo único malo, todo lo demás nada que decir; toda la onda a morir (aunque Weilando sea un pechofrío de mierda).
Saludos.

Faith No More (Santiago 2010)

2010-12-13T21:28:00.017-03:00

Domingo 5 de Diciembre, Estadio Bicentenario, Santiago de Chile.
Faith No More, The Second Coming Tour.

¿Qué te parece? La petición online que se comenzó a hacer desde fines del 2009 resultó: Faith No More volvería a Chile, y sería justamente acá el cierre de la gira de reunión (por ende, el último recital del grupo).
Banda de la casa: estuvo en el Festival de Viña en el ’91, en Santiago en el ’95 y en el ’09. Lo de ahora contemplaba dos fechas: el 4 de Diciembre en el Estadio Nacional, como uno de los números del cierre de la Teletón (cosa bizarra nunca antes vista), y el 5 de Diciembre en el Estadio Bicentenario.

El domingo fue un día de mierda: más lo que rompió las pelotas Audax de que esa misma fecha tenía un partido y necesitaban ocupar el estadio (pero menos mal que se llegó a un arreglo), y también había huelga del metro y sólo se contaba con las micros para llegar al Bicentenario.
Estaba a allá sin apuros como a las 6; las puertas ya estaban abiertas, así que entré al tiro y me quedé al lado izquierdo de la torre de sonido.

Abría la jornada Fulano, me los perdí y me da lo mismo; pero justo a esa hora estaba saliendo la segunda banda de soporte: Monotonix, unos hueones de Israel que ni sé qué onda, eran más raros que la mierda, y el vocalista era igual a Wilson; se metió entre el público, trepó las rejas y se subió a la tribuna… ¿¡QUÉ CHUCHA!?, nunca había visto algo así; aparte el resto de la banda apenas tocó en el escenario: casi todo el tiempo estuvieron instalados en la cancha vip.
Ahora se venía Primus, a las 7:30, que de por sí eran un show completo de modo paralelo; antes de salir a tocar pusieron unos astronautas gigantes inflables y toda la huea. Una lástima que apenas los cachase de nombre, se mandaron buen show; el vocalista/bajista era zarpado. Tenían toda la onda, un entremés de 60 minutos la raja.

Quedaba media hora para el plato fuerte y comenzó a quedar la cagada: imagínate al estadio como una caldera con 20.000 hueones dentro, que hordas de pelotudos se pasen de la cancha general a la cancha vip, que entren los del Gope tirando lacrimógenas para calmar un poco la huea… ¡QUÉ BONITO!. Menos mal que un poco antes de las 9 se calmó la mierda.
Y un rato después de eso se apagaron las luces, aparece Faith No More todos vestidos de blanco y abren con ‘Epic’. Dios mío, no creí que volviese a ver ese escenario con las cortinas rojas; un lujo asiático tener la chance de verlos por última vez antes de que se separen.

‘Everything’s Ruined’, ‘Be Aggressive’, ‘Caffeine’ y hasta un cover de Michael Jackson (‘Ben’) para machacarnos ahí mismo; no se demoraron nada en guardarnos en el bolsillo. Un sonido de mierda demoledor a cargo de una banda afiatada a cagar. Se les veía contentos, sobre todo a Mike Patton y a Roddy Bottum.
Y la huea no tenía ni un solo puto respiro: ‘The Gentle Art Of Making Enemies’ (grosor), ‘Last Cup Of Sorrow’ (coreada chacalmente por más de 20.000 hueones), ‘Helpless’ y ‘Cuckoo For Caca’ (¡“shit lives forever” la mejor frase del día!).

‘Evidence’ cantada en español (marca registrada), ‘As The Worm Turn’, ‘Midlife Crisis’ (incluyendo un guiño a Stevie Wonder entre medio) y ‘Spirit’. Uno de los mayores desperdicios que haya visto en toda mi vida: ¿cómo mierda puede ser posible que se separen después de este recital?... ¡LOS HUEONES SON DINAMITA PURA!
‘King For A Day’ lo más notable de la noche; entre medio le metieron ‘Qué He Sacado Con Quererte’ de Violeta Parra. Si no era suficiente toque chilensis, apareció Patton entre tema y tema con una máscara parecida al Chacal de la Trompeta y gritando “¡Yo soy Don Francisco!”; la mejor postal de la noche, es un crack este hueon.
La cosa se puso más pesada con ‘Ashes To Ashes’ (¡que riff más bueno, por la gran puta!). Pero en todo caso, la cosa había estado relativamente normal hasta el momento; así que Patton en ‘Just A Man’ le dio su toque personal: pidiéndole a la gente de las primeras filas que lo escupieran… ayayai, eso no pasó en el Estadio Bicentenario un año antes.

Se fueron y volvieron a los dos minutos con ‘Zombie Eaters’ (a prueba de poseros), ‘Surprise! You’re Dead!’ y ‘We Care A Lot’ (¡Y NO CAGÓ LA AMPLIFICACIÓN COMO EN EL 2009!). Todos estábamos sudando adrenalina y se habían ido de nuevo, pero no se demoraron en volver con ‘Easy’ (TODO el estadio cantando) y ‘Digging The Grave’. Tercera vez que se despedían del público y ya nos estábamos dando por pagados, pero volvieron de nuevo por la última canción: ‘Kiss And Say Goodbye’ (cover de The Manhattans, y crestas que salió ad hoc), a esa altura Patton estaba cantando encima de la gente, ni siquiera sé como crestas pudieron mantenerlo arriba todo ese rato. La última despedida era una huea más achacadora que la mierda; NADIE quería verlos sujetos de los hombros, en el centro del escenario, dando las gracias y haciendo la reverencia antes de irse.

El Second Coming Tour fue uno de los regalos más grandes del 2009 y 2010: LA oportunidad de poder reencontrarnos de nuevo con Faith No More, después de una década. Se agradece mucho lo entregado, fue todo un gusto poder verlos una vez más volando pelucas en vivo; pero la función se acabó (y que pena que sea así).
Saludos.

Twisted Sister (Santiago 2010)

2010-12-04T16:48:00.002-03:00

Miércoles 1 de Diciembre, Teatro Caupolican, Santiago de Chile.
Twisted Sister, South American Tour.

“♪ I Wanna Rock ♪” se enorgullece en decir: ¡TWISTED SISTER POR PRIMERA VEZ EN CHILE! (lo menos que podría hacer, después de tomarles prestada la canción para el nombre del blog).
El primer desembarco a Sudamérica fue en el 2009, tocando sólo en Sao Paulo. Un año después hicieron el tour regional como ha de ser; Santiago siendo una de las plazas. Aparte coso, están con la formación clásica desde que se reunieron en el 2003.

Habré llegado al Caupolican junto con una amiga más o menos tipo 4; hace mucho que no me daba el trabajo de llegar temprano a un recital, pero ahora quería alcanzar la primera fila y ver lo más cerca posible a Dee Snider. Unas dos horas después habrán abierto y… ¡ZAMBA QUENUTA; CORRE POR TU VIDA, HUEON!. Pero todo bien, alcanzamos la reja, al lado derecho; así que con las manos prensadas a esa mierda nos quedamos esperando hasta las 9 (ah sí: entre medio apareció otra amiga y se quedó con nosotros). La raja el telón que pusieron al fondo del escenario; la misma foto del afiche del recital.
En todo ese rato el teatro estaba asquerosamente vacío, pero después comenzaron a vender las entradas a mitad de precio en la boletería (y yo como los hueones comprándola con tiempo y al precio completo); con eso se llenó el Caupolican.

Apagaron las luces del teatro, dejaron sólo algunos reflectores del escenario y sonando ‘It’s A Long Way To The Top’ (de AC/DC). Acabado eso salen inyectados en adrenalina (una cosa tremenda, difícil de explicar) y abriendo con ‘What You Don’t Know (Sure Can Hurt You)’. Habiendo terminado Dee ese pega el grito: “We are Twisted Fuckin’ Sister” y nos rematan con ‘The Kids Are Back’; ahí nos volvimos changos todos, jamás nos imaginamos poder ver todo eso.
Acotación cultural: si, hubiera sido antológico que salieran disfrazados como en el “Stay Hungry”, pero sería medio difícil. De todas formas no me podía acostumbrar mucho a verlos vestidos como hueones normales, pero por otro lado… ¡BAH! ¡A LA MIERDA TODO, DA LO MISMO!

‘Stay Hungry’, ‘Captain Howdy’, ‘Shoot ‘Em Down’ y una colosal ‘You Can’t Stop Rock And Roll’: la banda estaba afiatada y afilada a cagar, echaba fuego por todos lados; un sonido de mierda impeccable y una audiencia que les respondía todo.
Simpática versión de ‘The Fire Still Burns’, pero todo quedó chico cuando comenzó la intro de batería de ‘We’re Not Gonna Take It’: el mismo Dee paró la huea a la mitad, dijo onda “you got a own version of this song... huevos con aceite” e hizo que la última parte fuera en español. Todo estuvo de lujo, incluso Jay Jay French estaba con el hocico abierto frente a eso, se mandó una frase re-buena: “Chile, ustedes sí saben cómo rockear, no como los americanos. Por favor, súbanse todos a un avión y vénganse a vivir con nosotros a Nueva York”.

‘Long Live Rock And Roll’ para acordarse de Ronnie James Dio (cosa que me pareció perfecta, aparte de que salió chacal), ‘I Am (I’m Me)’ y ‘Under The Blade’ para prendernos aún más… pero todo se fue a la cresta cuando siguió ‘The Price’ (aparte Dee pidió que apagasen todas las luces del teatro y que nosotros ilumináramos con los celulares; cosa que se vio la raja cuando di la media vuelta).
Ya, pongámonos más serios para la huea: ‘Burn In Hell’, y ver a sólo un par de metros a Dee con los reflectores rojos dándole en la jeta, es algo que no tuvo precio. Pero ya fue, he hablado mucho de él; que siga A.J. Pero: el único que quedó en el escenario y se desembuchó buen solo de batería, metiéndole fragmentos de temas de Rush, Aerosmith, Judas Priest y Led Zeppelin. Siempre me llamó la atención como él (y también Ian Paice) podían estar viejos y gordos, pero todavía lograr destrozar una batería tal cual cuando eran jóvenes.

-‘I Wanna Rock’: himno de la vida, no seriamos nada sin eso. Aparte al final hubo un duelo vocal entre Dee y el teatro; y que 5.000 personas griten simultáneamente “I WANNA ROCK!” mientras dan un salto fue algo digno de postal, incluso Dee quedó para la cagada cuando lo vio, aún recuerdo la cara desfigurada que puso.
-‘Come Out And Play’: se fueron del escenario y volvieron con esta, boneta.
-‘S.M.F.’: última canción de la noche, cosa que me pareció perfecta; no ocuparla como cierre hubiera sido una aberración. Qué gusto poder gritar a sólo unos metros de la banda “I’m a sick mother fucker!”.

Hora y media aplastante, estos hueones saben lo que es entregar un buen show (aunque nunca entendí la manía hueona por no tocar NADA del “Love Is For Suckers”). Tantos años esperándolos y por fin vinieron, dando cátedras de rock adentro del Caupolican. Recordaba hace que hace no mucho tiempo, creo que fue Jay Jay quien dijo que a estas alturas les daba paja salir de gira, y que por lo tanto no saldrían más en ningún tour. Hubiese sido una soberana mierda no haber podido ver a Twisted Sister en vivo, menos mal que no fue así; aún tienen potencia para rato.
Saludos.

Yes (Santiago 2010)

2010-11-30T17:28:00.008-03:00

Jueves 25 de Noviembre, Teatro Caupolican, Santiago de Chile.
Yes, In The Present World Tour.

¿Qué mierda?, todas las bandas del año del que te dije se están dejando caer ahora; sólo 24 horas después de Creedence se venía Yes. Aunque en el fondo me parece bien: tocaron en Santiago en 1994 y 1998, ya era tiempo de que aparecieran de nuevo. OK, Rick Wakeman más que un miembro es un hueon que va de visita al grupo, así que da lo mismo que no esté ahora; pero es una real paja que Jon Anderson tampoco esté. Menos mal que la cosa estaba barata, apenas 15 lucas, si no los hubiera mandado a la mierda.

Me las di de estrella de cine y llegué tarde al Caupolican, sorpresa fue que incluso a esa hora las puertas estaban cerradas, así que como hueon esperando (si sé que cada uno espera como puede). Cuando por fin los hueones se dignaron a abrir, me quedé al lado izquierdo de la platea alta y guardando puestos para una amiga que venía en camino. Pasó lo mismo de Creedence: el lugar de mierda estaba vacío, pero a última hora se llenó casi todo el teatro (y casi exclusivamente de puros viejos, me sentía joven allá adentro).
9 en punto y avisan por parlantes que hubo no sé qué atado en el aeropuerto de Buenos Aires, que la huea se retrasaría y bla bla bla; puros cachos de mierda. Recién a las 10 de la noche apagaron las luces.

Tatas on stage: apertura con ‘Siberian Khatru’ y con una versión chacal de ‘I’ve Seen All Good People’. Nada mal, nada mal, lo hacía bien Benoit David en el micrófono (aunque sea un zángano que no ha grabado ningún disco con la banda); y Oliver Wakeman tan cabrón como su padre, hizo y deshizo dentro de su bunker de teclados. Dos temas rebuscados para matar a primerizos: ‘Tempus Fugit’ y ‘Astral Traveller’, para después llegar a un orgasmo tremendo con ‘And You And I’; ¡nonono, qué buenor!

Ahora nos ponemos más doctos para la huea (en realidad desde que partió, pero aquí aún más) con dos temas con set acústico: ‘The Little Gaillard’ y ‘Clap’. No sé si estaba en un recital de rock o en la ópera; todos sentaditos e inexpresivos, cada vez que alguien comentaba algo a la persona de al lado, siempre se escuchaba un “¡SHHH!” más desagradable que la cresta. Cólense un puño y disfruten un poco la mierda, ojalá resuciten los hueones ahora con ‘Owner Of A Lonely Heart’; qué puto buen riff de guitarra, toda la onda a morir, nada más que decir.

Última arremetida con ‘Heart Of The Sunrise’ y ‘Roundabout’. Si eso nos dejó galopando como yeguas locas, quedamos doblemente para la cagada cuando se fueron, volvieron y desembucharon una cerda versión de ‘Starship Trooper’. Steve Howe capo del día, destrozó la guitarra (y también la mandolina).
11 canciones repartidas en 90 minutos; no estuvo malo, pero se me hizo algo corto. Por otro lado es agradable de repente ver un recital relajado y volver con la polera seca, pero es empelotante cuando hay tanto pecho-frío dentro de un mismo recinto… peeero buej, quizás sea la última vez que se vea a Yes por acá.
Saludos.

Creedence Clearwater Revisited (Santiago 2010)

2010-11-28T01:18:00.005-03:00

Miércoles 24 de Noviembre, Arena Santiago, Santiago de Chile.
Creedence Clearwater Revisited, South American Tour.

Habían tocado en Santiago en el ’98, en el Festival de Viña ’99 y otra vez en Santiago en el ’00; ya era hora de que volviesen. Avisaron de esto hace un lote, la entrada no estaba tan cara, así que buej, vamos a verlos; a la mierda el prejuicio de que no está John Fogerty.

Llegando a una hora decente a Parque O’Higgins, no había para qué calentarse la cabeza esperando tanto; me quedé al lado derecho de la platea alta (qué puesto más bacán, nunca me fallas). La verdad es que hace harto tiempo que no veía tanta gente vieja condensada para ver un recital, ambiente bien agradable (aunque algo pajero esperando a que saliera Creedence). En todo ese rato la Arena estaba asquerosamente vacía, pensaba que tocarían para 50 personas; pero a última hora de un modo que me llamó la atención, la cosa se llenó… anda a saber voh.

Un poco después de las 9 se apagaron las luces, salieron los tatitas y abrieron con ‘Born On The Bayou’. Saludaron con un “hola, Santiago, ¿cómo estás?” y después tiraron sin pausas ‘Green River’ y ‘Cotton Fields’. Qué buen sonido y juego de luces se estaban gastando.
La verdad me sorprendió ver a Stu Cook y Doug Clifford, que aún estén tocando bien desde los 60’s es algo notable. Súmale también a John Tristao, que en todos los años que no lo había visto se transformó en un musculito de mierda, pero que hacía buen trabajo en las voces.

Desde acá todo se transformó en una metralleta, tema tras tema, no nos dieron ni un puto respiro: ‘Commotion’, ‘Who’ll Stop The Rain’ (¡la raja!), ‘Susie Q’ (una versión de mierda con una improvisación de guitarra interminable, mis respetos a Elliot Easton). Pausa de Stu y Doug, se mandaron buenos discursos hablando de todos estos años, del legado de Creedence y puras hueas así (lo que me pareció bien, no todos han estado hueviando por tanto tiempo, que los octogenarios se llenen un poquito el hocico).

¿Volvemos al sandungueo? ‘Long As I Can See The Light’, ‘Down On The Corner’, ‘Looking Out My Back Door’ y ‘I Heard It Through The Grapevine’. Nada mal, banda afiatada y afilada a cagar, ¿qué más tienen?... ‘The Midnight Special’, ‘Bad Moon Rising’, ‘Proud Mary’ y ’Fortunate Son’. Acá todos morimos descrestados, qué manera de haber sonado bien toda esa sección de hitazos; eso sí me llamó la atención ver a toda la gente de pie y cantando, pensé que serían puros hueones sentados y sólo mirando con cara de poker.

Se fueron del escenario, volvieron, se despacharon unos cuantos temas más: ‘Have You Ever Seen The Rain’, ‘Travelin’ Band’, ‘Molina’, ‘Good Golly Miss Molly’ y el cierre con ‘Up Around The Bend’ (UOOO, no me esperé esta ni a palos).
Loco, en verdad estuvo bueno; al principio no les tenía mucha fe y me volaron la peluca. No sé qué onda estos hueones; se están cayendo de viejos, pero se transforman en un escenario, tocan de un modo aplaudible y te entregan todavía un buen show. Nada que corregirles, valió la pena.
Saludos.

Europe (Santiago 2010)

2010-11-10T22:38:00.003-03:00

Jueves 4 de Noviembre, Teatro Caupolican, Santiago de Chile.
Europe, Last Look At Eden Tour.

No lo podía creer: cumplieron su promesa de volver lo antes posible, promocionando un disco nuevo que sacaran. Tercera vez que vienen, después de magnos recitales en 1990 y 2009… pero sentía que no era lo mismo que el año pasado: fue única la emoción de mierda de verlos volver después de 19 años; y también esa vez nos sentimos los mimados de la región, ningunearon a los demás países y vinieron desde Suecia exclusivamente a tocar tres fechas en Chile, en cambio ahora el tour actual también incluía Brasil y Argentina. Aunque por otro lado… ¡A LA MIERDA TODO Y VAMOS AL RECITAL!

Llegando con una amiga casi a las 7, nos bajó el impulso de estrellas de cine; pensábamos que a esa hora habría dos pelagatos adentro, pero nos equivocamos, había un número simpático de gente adentro. Todo una mierda: el año pasado por 25 lucas compré entrada para la cancha, pero ahora estaba 10 lucas más cara, así que no quedó otra que elegir la platea baja del teatro. Igual me llamó la atención que a última hora se llenara casi todo, aunque le faltó un poco para alcanzar el sold out que hicieron antes.
Y todo caso: al rato después que llegamos me paré para ir al baño, inconscientemente bajé al del 1º piso y ningún guardia me vio... ¡ESTABA EN LA CANCHA, ME CAGUÉ AL SISTEMA!... pero cuando llamé a mi amiga por celular, nunca llegó a abajo, fui a ver qué onda, nos cacharon y nos mandaron para arriba de nuevo (y perdimos la ubicación inicial). A la cresta, quedémonos de pie apoyados en una baranda cerca de una de las puertas, al lado izquierdo de la platea baja.

Escenario mucho más simple que el del 2009: un panel blanco y negro atrás de la batería con el logo, y a cada lado cubriéndolo todo otros dos con el nombre de la banda divida en dos. 9 en punto apagándose las luces y abriendo con una dupla del último disco: ‘Last Look At Eden’ y ‘The Beast’ (igual el primer tema pudo haber sido uno viejo, para que prendiese más a la gente). OK, hay buen sonido, la banda está tan afilada como el año pasado, pero de repente Ian Haugland comienza una intro que me suena mucho pero que no me calza para ser la tercera canción... ¡PERO SI!, era ‘Rock The Night’, siempre la había visto de las últimas en los listados y ahora estaba todo descolocado. Qué manera de rulearse el universo sideral con eso.

Joey Tempest había prometido una diferencia en comparación con el recital del 2009 y así estaba siendo. Me gustan mucho, no me hubiese hecho problema si llegasen presentando lo mismo que la otra vez, pero en el fondo hubiese sido una macro paja; menos mal que se pegaron esa atinada. ‘Scream For Anger’ bien ahí entre medio, pero luego nos fuimos todos a la mierda con ‘Carrie’; el detalle es que era más similar a la versión en estudio, con la apertura en teclado y toda la cosa (SIEMPRE me había irritado cuando la tocaban con guitarra acústica desde que se reunieron el 2003).

Todo una masa, aún más cuando soltaron ‘Let The Good Times Rock’ y menos mal que después se paró en el escenario John Norum para mandarse un solo de guitarra y frenarnos un poco; si hubiesen mandando otro tema cabrón más, morimos todos de algo al corazón. Pasó ‘Seventh Sign’ y con eso se nos fue el “Prisoners In Paradise” (disco bastante bueno y que apenas pescan en vivo, ¡suecos de mierda herejes!).

-‘New Love In Town’: balada del disco nuevo, boneta boneta.
-‘More Than Meets The Eye’: Tempest la presentó como una de LAS sorpresas de ahora, como una canción que no habían tocado en 20 años (y que el primer lugar en que la volvían a tocar era justamente acá). Magna, preciosa y gloriosa; uno de los temas con que me quedé con las ganas de escuchar en el 2009. No puede haber nada mejor que eso, fue LA canción de la noche.
-‘Start From The Dark’: nunca deja de sonar bien, mi tema favorito desde que se volvieron a reunir.
-‘Forever Travelling’: giño al “Secret Society”. Recuerdo cuando salió en el 2006 y leía la reseña que le hicieron en Rockaxis; “¡pero puta, sacaron un disco nuevo, se van de gira, pero no vienen a Sudamérica!”. Era rara la sensación de mierda de poder tener la oportunidad de estar escuchando algo de eso ahora.
-‘Superstitious’: ¡nonono, qué buenor!, aparte a la mitad de la canción comenzaron a tocar un pedazo de ‘No Woman No Cry’ de Bob Marley. Tremendo, tal cual como en los recitales de Viña Del Mar 1990, solo faltó que hubiesen subido a algunas minas del público para bailar en el escenario.

Un momento de relajo para un solo de batería, gracias, menos mal; otra vez estábamos a 1000 por hora. Cuando Haugland terminó, se lanzó al toque con la apertura de ‘Cherokee’ y ahí me quería volver chango; una verdadera delicia. Último remate con ‘Ready Or Not’ (¡la raja!) y con eso se fueron del escenario.
Volvieron a los dos minutos y desembucharon pooolentas versiones de ‘Love Is Not The Enemy’ y ‘The Final Countdown’; toda la onda a morir.

105 minutos bien presentados (aunque igual no les costaba tocar 15 minutos más para alcanzar las dos horas), no tocaron esta vez ‘Wings Of Tomorrow’ y ‘Open Your Heart’ (¡forros del orto!), de nuevo me quedé con las ganas de escuchar ‘Heart Of Stone’… pero nah, da lo mismo, siempre será bueno ver a Europe en Chile; unos hueones que están cerca de los 50 y te rockean como cabritos de 20, un lujo asiático que hay que ver.
Saludos.

The Circle Tour En Santiago

2010-11-02T18:58:00.001-03:00

Ya pasó un tiempo de esto y hasta que apareció el MP3 del recital; pero qué paja, 2010 de mierda, ándate a la cresta con tus recitales grabados desde el público. Me tiene enfermo todo eso, con Bon Jovi pasó lo mismo (cuéntate una nueva); aunque por lo menos cabe destacar que está completo… ¡23 TEMAS!... y además suena relativamente bien. Lo que sí, me dio una vergüenza ajena impresionante, al comienzo de casi todos los temas, las viejas gritando histéricamente a niveles macro; parece que se les perdió el recital de Arjona… pero buej, como sea.
Saludos.

Bon Jovi – Santiago 2010 (01.10.10 // Estadio Nacional):
01 – Blood On Blood
02 – We Weren’t Born To Follow
03 – You Give Love A Bad Name
04 – Born To Be My Baby
05 – Lost Highway
06 – Who Says You Can’t Go Home
07 – When We Were Beautiful
08 – Have A Nice Day
09 – Work For The Working Man
10 – We Got It Going On
11 – It’s My Life
12 – Bad Medicine
13 – Lay Your Hands On Me
14 – Always
15 – I’ll Be There For You
16 – Someday I’ll Be Saturday Night
17 – I’ll Sleep When I’m Dead
18 – Runaway
19 – Keep The Faith
20 – In These Arms
21 – Wanted Dead Or Alive
22 – Livin’ On A Prayer
23 – Bed Of Roses
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Rob Halford (Santiago 2010)

2010-10-28T11:38:00.000-03:00

Viernes 22 de Octubre, Velódromo, Santiago de Chile.
Rob Halford, Made Of Metal Tour.

Pooolento, volvió después de un par de años. Pero las últimas dos veces fue con Judas Priest (2008 y 2005), había pasado harto tiempo desde la única vez que se presentó como solista (2001). Aparte coso, el mismo Halford rompió tanto las pelotas con la fascinación que tenía por la audiencia chilena, que dijo que grabarían un DVD oficial con el recital que haría ahora.

Llegando a Ñuble temprano, con una amiga; pacos agilados en el control de la puerta y después un rajazo mega palta: teníamos entradas para galería, pero los guardias se equivocaron y nos hicieron pasar a una tribuna.
Nota mental: con tanto hueveo de las reparaciones del Estadio Nacional, pensé que le echarían por lo menos una manito de gato a los otros recintos para eventos (Pista Atlética, Velódromo y Court Central); pero estaba tan descrestado como siempre (sobre todo las gradas).

Todo una mierda adentro: la cagó para estar sectorizado (sin contar que no era tan barato), así que tres pelagatos en las gradas y otros tres en la cancha. A ÚLTIMA hora se llenó un poco más abajo (con cuea 3/4 de la cancha y unas pocas personas sentadas arriba), pero no dejaba de ser ordinaria la cantidad de asistentes.
De los teloneros, no sé, no estuvo malo:
1) Jack Bucarey: no tenía idea quien era. Después me dijeron que era un compadre de la Kiss Army Chile, un guitarrista solista con su proyecto instrumental y coso. Salvable, pero el sonido no lo acompaño; me gustaría verlo en otra oportunidad como la gente.
2) Ratzinger: el estilo no me llama mucho la atención; aparte la amplificación estaba como el pico y no se entendía nada… peeero aguante el vocalista; no doy ni dos pesos por la banda, pero él te empapela a chuchadas para prender la audiencia, juajuajua.

No importó un carajo lo malo de la tarde cuando a las 9 en punto apagaron las luces y pusieron la intro de ‘Resurrection’: ver salir a Halford re-tranquilo, tapizado en cuero, para reventar el micrófono. Si quedabas disconforme, largaron unas versiones chacales de ‘Made In Hell’ y ‘Locked And Loaded’; por un momento me sentí en el 2001 viendo el número de apertura antes que saliera Iron Maiden.
Aparte no rompan las pelotas, hablamos del Metal God; OBVIAMENTE iba a llegar con un sonido de la reputa madre al Velódromo. Sin contar que me llamó la atención lo amorosos que fueron armando el escenario: atrás una “H” hecha con tubos de acero y a cada costado una pantalla gigante; yo me imaginaba que el hueon saldría a tocar con un telón negro cagón y nada más.

Zarpado, soltaron al hilo los dos temas más cabrones del último disco: ‘Made Of Metal’ y ’Undisputed’ (que me da la sensación de que sonaría bien en la WWE, onda como apertura de Triple H): capo Roy Z (sobre todo por producir el último disco de manera tan grosa) y Metal Mike; guitarras afiladas que hicieron zumbar todo.
Acotación cultural: era paradisiaco ver adelante el escenario con todos los hueones tocando y al fondo derecho, ahí mismo, la Avenida Pedro De Valdivia con los edificios y autos pasando.

Ya, a la cresta, tiren todo por la ventana: ‘Nailed To The Gun’, ‘Golgotha’ y ‘Fire & Ice’ (me recordó harto a ‘Freewheel Burning’, de Judas Priest). Y hablando de Judas Priest, estaba esperando como loco esto: ‘The Green Manalishi’, ‘Diamonds And Rust’ y ‘Jawbreaker’; no sé cuál de las tres habrá sonado más chacal, nos voló la peluca a todos. Capo Halford, a pesar de la baja audiencia se le veía contento y le metía harto bla bla bla entre canción y canción.

Última arremetida con ‘Like There’s No Tomorrow’, ‘Thunder And Lightning’ (qué bonitooo, ganchero a cagar) y ‘Cyberworld’; después de eso la banda se fue del escenario.
A los dos minutos apareció primero Halford solo, con la bandera chilena colgada en los hombros, la levantó tal cual como en la portada del “Live Insurrection” (¡LA RAJA!) y de la nada apareció Roy Z con una guitarra acústica. Todo fuera de libreto: Halford se mandó un discursillo loco, tirándole flores al público chileno y también hablando de los mineros, y se despacharon bonita versión de ‘In The Morning’. Sabía que en algún momento diría algo de los mineros, pero esto no me lo esperé.

Pero aquí hubo un quiebre de mierda amorfo: tocaron al hilo y sin pausas ‘Heart Of A Lion’ y ‘Saviour’, se despidieron rajados y se fueron. ¿Qué creeestas pasó acá?, es como si Halford se hubiese taimado y terminó a la mala el recital (de seguro por los pocos hueones que habían), saltándose el cierre que debió ser. Hubiese pagado por tener al alcance un espejo y verme el caracho, me imaginaba que cerrarían con ‘Breaking The Law’ y que diría algo más que “goodnight” antes de irse.
Buenísimo todo desde que comenzó hasta que se fueron por primera vez del escenario, malísimo todo desde que volvieron hasta que se acabó… supongo que serán los caprichos de alguien de la talla de Halford. Por lo menos “Made Of Metal” fue uno de los mejores discos del 2010, y tuvimos el rajazo de que lo vino a presentar a Sudamérica el mismo año en que lo sacó; se agradece el gesto.
Ah, por la poca gente que fue y con ese cierre, no creo ni a palos que Halford saque el DVD oficial con el recital acá.
Saludos.

Rush (Santiago 2010)

2010-10-20T15:48:00.000-03:00

Domingo 17 de Octubre, Estadio Nacional, Santiago de Chile.
Rush, Time Machine Tour.

Esta huea era para no creerse: desde el ¿2004? CADA puto año los medios decían que Rush vendría a Chile, pero nunca pasaba ni una sola mierda. Ahora cuando confirmaron y aseguraron la primera presentación del grupo en el país, nadie se la creyó por completo, hasta que llegó la fecha y nos fuimos a Ñuble.

Estaba llegando a allá tipo 7.30 con un amigo, en calidad de divos, nos dio lata estar desde temprano haciendo la fila. Nos separamos en la puerta del estadio, él iría a cancha general y yo a la galería; OK, nos vemos a la salida. Menos mal que todo el rato que siguió pusieron música la raja por los parlantes, onda Supertramp o Yes… ¡NADIE SE PODÍA ABURRIR AHÍ!
Anotación mental: lo único penca es que faltó gente para llenar el estadio, TODA la parte central de la galería estaba vacía.

9 en punto y apagan las luces… OMFG!
En el LED atrás del escenario parte un video: juajuajua, qué buenor; los tres hueones haciendo una parodia de sí mismos, y de paso dando la explicación del Time Machine Tour. Terminada la mierda, encienden las luces, dan el vamos con una versión brutal de ‘The Spirit Of Radio’ y nos rematan ahí mismo con ‘Time Stand Still’ y ‘Presto’.
Es que no lo podíamos creer, hueon. Estaban allí adelante, Geddy Lee más arrugado que la mierda con una polera que decía “Rash”, Alex Lifeson impecable como siempre y Neil Peart rompetestas a cagar. El escenario era una huea mágica, y las lavadoras a los costados una utopía que ningún saco huea esperó poder ver en vivo.

Pausa loca de Geddy para saludar, y de paso comenzar a hueviar un rato con lo de los mineros recién sacados, de paso les dedicaron ‘Stick It Out’. Ocuparon la filosofía del guatón Kraus y le bajaron un poco el perfil a la huea, sacando un par de temas más nuevos: ‘Workin’ Them Angels’, ‘Faithless’ (aaalgo tenía que aparecer del “Snake And Arrows”) y ‘Leave That Thing Alone’… y de yapa, nos tenían un adelanto (si, de esos que te hacen sentir re-tomado en cuenta, pero que no entiendes una sola mierda) del disco que sacarán luego: ‘BU2B’, quedabas más descolocado que la mierda, pero tenía toda la onda.

Última parte con ‘Freewill’, ‘Marathon’ y el cierre con ‘Subdivisions’; todo se me pasó en cinco minutos, una masa la puesta en escena y el sonido de la reputa madre. Encienden las luces del escenario y los tres se van, conchasumadre que me cagué de risa con el anuncio que dio alguien por micrófono: “ahora tendremos un receso de 15 minutos; por la avanzada edad de los músicos, para que puedan ir al baño”.

En todo ese rato pusieron un contador (tipo máquina del tiempo) en el LED. Cuando vi eso me lamí los labios y cuando llegó a 1981 todos nos fuimos a la cresta: apagaron las luces, se mandaron otro video cómico de apertura y salieron de nuevo. Es que no te puedo explicar lo que era desde aquí en adelante; el “Moving Pictures” completo, tocado al hilo, siete canciones necesarias para la existencia humana. Si hay algo más perfecto, por favor no me lo digan.
-‘Tom Sawyer’: oda a la vida, nunca escuché cantar así a 45.000 hueones dentro del estadio. Estará re-quemada, pero a todos se nos cayó el pelo cuando comenzó a sonar la primera parte.
-‘Red Barchetta’: el relajo perfecto para bajar las revoluciones que nos tenían a todos descrestados y azotándonos.
-‘YYZ’: ya, esto fue un apocalipsis 3.000; uno de los mejores instrumentales que se le haya podido entregar al género. A ese que no le guste, que se desayune un buche de semen.
-‘Limelight’: el primer tema que escuché de ellos, hace un lote de años atrás, así que acá me quedé galopando como yegua loca.
-‘The Camera Eye’: una bizarreada con más de 10 minutos de duración, vi un montón de colores sicodélicos entre medio.
-‘Witch Hunt’: ¡qué bonitooo!, pero desde acá ya me comenzó la angustia.
-‘Vital Signs’: me estaba dando de apuñaladas, última canción de un disco que quería que sonara tres horas más.

Dios mío, la vida misma plasmada en 40 minutos, esa mierda fue de otro planeta. Y ahí me puse escéptico: “nah, después de esto, cualquier cosa que hagan será NADA”… y por hociconero me pasó, porque después dejaron a Peart solo en el escenario, ¡y se mandó un DON solo de batería!. Muy pocas veces he visto aporreando a alguien de ese modo los tarros; todos estábamos reducidos a una cosita chiqutita cagona frente a ese hueon (aparte el cabrón viajó de Buenos Aires a Santiago él solo en una moto).

Versión bien simpática de ‘Close To The Heart’, pero comencé a botar espuma por la boca cuando arrancaron con la parte 1 y 2 de ‘2112’ (hueon en pelotas dando la espalda, frente al pentaculo, incluido en el LED); una monstruosidad en directo (igual no me quejaría si algún día vienen presentando esa mierda completa), yo me borré y me fui a la cresta indefinidas veces. Ni siquiera ‘Far Cry’, ‘La Villa Strangiato’ o ‘Working Man’ que sonaron después me hicieron volver del trance; ni caché cuando los hueones hicieron la reverencia, se fueron del escenario y nos dejaron con otro video en el LED a modo de cierre.

¡TRES HORAS CHACALES! Hasta ahora me estoy dando con una piedra en el pecho por la chance de que Rush llegara por primera vez en el país. No tuvo precio (en verdad sí, me salió 19 lucas) esa atrocidad en vivo, ojalá no tengan que pasar otros 42 años para que vuelvan.
Saludos.

¡Hasta Que Apareció Algo!

2010-10-15T17:18:00.001-03:00

El 2010 ha sido un año MONSTRUOSO de recitales, pero ha sido como el ORTO el registro de los mismos. Todo lo que ha salido ha sido grabado caseramente del público (exceptuando Metallica y Megadeth), no sé qué mierda está pasando, ¡ES EL COLMO!
Lo que se lleva de 2º semestre ha seguido la misma dinámica, o incluso peor: apenas ha salido uno que otro recital en audio; pero no han soltado el de Stryper, Peter Frampton, Scorpions o Bon Jovi.

Ahora se tuvo cuea y apareció el MP3 de Rage Against The Machine.
A ver: la 1º fecha del Maquinaria Festival fue algo cargado con un número impresionante de bandas, pero todas como el culo, nada muy rescatable. Dos días después se venía la 2º fecha, pero más que festival, era el recital de Rage con dos teloneros internacionales (The Mars Volta y Suicidal Tendencies).

Rage por primera vez en Chile, hueon, la raja. Hace un lote de años que no los escucho, pero cuando era más chico hacía zumbar sus discos. Hubiera sido re-simpático ir, pero no había ingreso per cápita para eso. Los amigos que pudieron me decían que fue la cagá +2, no esperaba menos.
El audio es grabado del público (cuéntate una nueva), no suena brillante, pero es todo lo que ha aparecido hasta ahora. Por lo menos está completo.
Saludos.

RATM – Santiago 2010 (11.10.10 // Estadio Bicentenario):
01 – Testify
02 – Bombtrack
03 – People Of The Sun
04 – Know Your Enemy
05 – Bulls On Parade
06 – Down Rodeo
07 – Township Rebellion
08 – Bullet In Your Head
09 – Calm Like A Bomb
10 – Sleep Now In The Fire
11 – Guerrilla Radio
12 – Wake Up
13 – Canción Del Minero
14 – Freedom
15 – Killing In The Name
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Bon Jovi (Santiago 2010)

2010-10-08T21:48:00.000-04:00

Viernes 1 de Octubre, Estadio Nacional, Santiago de Chile.
Bon Jovi, The Circle Tour.

El tour de “The Circle” es una de las giras que más ha hinchado las pelotas en esta temporada, así que apenas confirmaron a Sudamérica todos nos queríamos volver changos, no venían a acá desde hace una bocha de tiempo. Tercera vez que se dejan caer en Santiago, después de haber venido en 1990 y 1993.

Tipo medio día llegando a Ñuble, junto con mi harem personal de amigas, no se podía ser menos para Bon Jovi. Dios mío, hueon, como echaba de menos ese barrio de mierda, hace dos años y medio que no tenía recital allí.
Lo malo fue tener que mamarse más menos 4 horas en Avenida Grecia a pleno sol entre miles de hueones. Peor fue cuando como a las 5:30 abrieron las puertas y samba quenuta, corre por tu vida; esos miles de hueones aglutinados en la entrada, y después esperando como ovejas en matadero en un excelente control policial (¡ZAA!) en la puerta del estadio.
Próxima actividad: encontrar lugar en la cancha general. Puta madre que fue jodido: primero delante de la torre de iluminación, después por no sé donde mierda, y al final al borde derecho (literalmente), a solo un par de metros de la reja de la cancha vip. Se veía la raja, no necesitabas inflar las pantallas gigantes ni nada… ¡CUEAZO!

Más horas muertas hasta que salió Lucybell de telonero, lo que no dejó de ser horas muertas. ¡Qué huea más mala, por la cresta!, quien fuese el que los sumó al cartel merece una lluvia de caca. Ya fue, no me gastaré más hablando de esos salames, 30 o 40 minutos que no salvaron a nadie.

9 en punto y se me ocurre dar media vuelta: Estadio Nacional medianamente impeque (a pesar de que las remodelaciones no estaban al 100% y de que tenía ciertos vacíos, me gustó harto) llegando al sold out; más de 55.000 hueones ahí adentro.
Se apagan las luces y parte un video con la intro en el LED atrás del escenario, las siluetas de los cuatro hueones caminando (como en la portada de “The Circle”) fue la cagá, abren con ‘Blood On Blood’ y… no sé, es un tema rebueno, pero como apertura: ¡NO!. Aparte apenas darle una escuchada al último disco me iba a cagar… 2º tema: ‘We Weren’t Born To Follow’.
Igual, aunque no fuera lo que pensé, casi se me cayó el pelo cuando apareció Jon Bon Jovi y Sambora, y más atrás David Bryan con Tico Torres; un montón de años esperando verlos delante en un puto escenario.

Recién lo erizador de pelos se venía aquí: ‘You Give Love A Bad Name’ y ‘Born To Be My Baby’ (¡DIOS MÍO!). Ahora si la huea agarró potencia: un sonido de la reputa madre, un juego de luces la patá, más un LED y dos pantallas gigantes (que “alta definición” era decir poco, podría ser “mega híper alta definición”, NUNCA vi nada así).

2º round, periodo post 2000: ‘Lost Highway’ (boneto boneto), ‘Who Says You Can’t Go Home’ (convénzanme), ‘When We Were Beautiful’ (¿ah?), ‘Have A Nice Day’ (también boneto boneto), ‘Work For The Working Man’ (la raja, pegajoso a cagar), ‘We Got It Going On’ (¿mande?) y el remate con ‘It’s My Life’ (es un buen intento, no es nada mala, pero dejen de romper tanto las bolas con esto, nunca entendí para qué la inflaron de ese modo). Rato amorfo, lo digerí a medias, parece que me había quedado estancado en 1995.

Ya, dejémonos de hueviar, vámonos al hueso de Bon Jovi, y pobre el hueon que no haya escuchado del “Cross Road” para atrás, quien no lo haya hecho es para patearle la cabeza en el suelo: ‘Bad Medicine’ (versión cerdamente larga, incluyendo una improvisación al medio con ‘Pretty Woman’) y ‘Lay Your Hands On Me’ (groso de aquí a la estratosfera, pero como el orto como la cantó Sambora).
Ah sí, desde antes los pájaros de mal agüero estaban diciendo “en la gira actual están tocando ‘Always’ y ‘I’ll Be There For You’, pero solo una de las dos por noche”… ¡TAAAPA!, acá se mandaron los dos temas al hilo, cuantas venas cortadas en 10 minutos.

-‘Someday I’ll Be Saturday Night’: NOOO, qué capos, esta no me la esperaba ni a palos.
-‘I’ll Sleep When I’m Dead’: FFFiesta, Jon Bon Jovi agitándola al comienzo, la batería junto al teclado dándole el toque pegajoso en la intro, “sleep when I’m dead! sleep when I’m dead!”.
-‘Runaway’: una de las hueas que más esperé, David Bryan genio de la vida al mandarse una apertura de canción así, “oh, she’s a little runaway”, qué buen coro, pelotas forjadas en acero, el único tema que ha estado en TODAS las giras desde 1984.
-‘Keep The Faith’: algo me parecía medio raro, esa intro de bajo (y no de Alec John Such, juajua) me era alarmantemente familiar y… ¡QUÉ BUENOR!, aparte Jon Bon Jovi estaba hueviando ñurdamente con un par de maracas.

Se fueron del escenario y estaban de vuelta a los dos minutos. Veamos:
-‘In These Arms’: ¿podrían cansarse de sacar temas viejos y la raja?, desde ‘Bad Medicine’ esta huea se volvió utópica.
-‘Wanted Dead Or Alive’: ver a Sambora con una guitarra acústica de doble mástil y con sombrero cowboy perfectamente pudo haber sido la imagen más chacal de la noche, ¿para qué decir del resto del tema?, se rockearon el universo sideral.
-‘Livin’ On A Prayer’: ya, acá me estaba lamiendo los labios cuando estábamos jugando al descarte y viendo qué canción estaba faltando. Lo más glorioso que haya visto cuando caché que la intro del tema fue la misma que ocuparon en el recital de Santiago 1990. El resto fue paradisiaco, LA insignia de Bon Jovi; nada más que decir, toda la onda a morir.

Hicieron la reverencia, se despidieron y se fueron. OK, nos quedamos esperando a que encendieran las luces del estadio para que nos fuéramos, pero otra vez salió la banda y todos quedamos para la cagá. Se venía una canción de gracia que nadie se esperó: ‘Bed Of Roses’.

Chacal, dos horas y media monstruosas. La banda, a pesar de que lleva más de 25 años hueviando, está impecable… Sambora estará un poco descrestado, Jon Bon Jovi siendo el mismo pecho frío de mierda de los últimos 15 años (pese a mandarse una que otra francesita de cagona en el escenario)… pero la magia se mantiene allí. Show brillante, después de esto da lo mismo que no hayan venido con la gira del “These Days”, “Crush”, “Bounce”, “Have A Nice Day” y “Lost Highway”... nah, nunca tanto, pero lo que nos trajeron ahora fue la gloria en monopatín.
Saludos.

The 69 Eyes (Santiago 2010)

2010-09-30T01:28:00.000-04:00

Jueves 23 de Septiembre, Teatro Caupolican, Santiago de Chile.
The 69 Eyes, Back In Blood Tour.

De acuerdo, siempre me critican que MAYORITARIAMENTE le doy bola a bandas de 1989 para atrás. Por otro lado, de hace un tiempo me tiene re-jodido toparme en foros estas “nuevas” bandas europeas, algo de curiosidad me dan… y ya que estos pelotudos agendaron de hace tiempo recital en Santiago, vamos.
Primer desembarco que hacen en Chile, cuando leí acerca de ellos me quedó gustando eso de “definiéndose como una mezcla entre Type O Negative y The Cult, mezclando una atmósfera oscura con los riffs heavy de bandas como Motley Crue, W.A.S.P. y siguiendo el legado de Alice Cooper y Misfits”. ¿Cómo es el grito de estos hueones?... ah sí: GOTH AND ROLL!

Ni crean que por una banducha así iba a hacerme cagar esperando de temprano; salí de mi casa a la hora del ñafre y estaba llegando al teatro como a las 8:15. No esperaba mucho público, pero lo que me encontré fue ridículo: a reventar (incluso después cuando salió el grupo) con cuea eran 150 personas repartidas en la cancha (ah sí, al final me quedé en la 1º fila, al lado derecho). No sé cual mierda es el afán de que todos vayan a tocar al Caupolican; bien pudo ser la cosa en el Teatro Teletón, o los apiñabas a todos y los metías a un local como La Batuta.
¿Algo más que comentar?, pero claro que sí:
1) Si, está bien que The 69 Eyes tenga su cierta inclinación media gótica, pero ¡AHG!... de la poca audiencia que había, la mayoría eran pendejitos de mierda freak (tipo dark). Conté con los dedos de la mano a gente más grande, hueones de la vieja escuela o con pelo largo común y corriente.
2) Pese a horda de pelotudos raros, menos mal que quien estaba poniendo la música de fondo se avispó, y casi todo el tiempo puso Metallica.

9:30 y con una elegante hora de retraso, apagaron las luces: vamos a ver qué tal son estos muchachines. Abrieron con ‘Back In Blood’ e hicieron doble remate con ‘Dead N’ Gone’; no está nada mal, suenan bien. Menos mal que los días antes alcancé a escuchar un compilado casero y también el último disco que sacaron (si no hubiese estado descolgado a cagar), tocaron más de lo que me esperé de eso: ‘Lips Of Blood’, ‘Kiss Me Undead’ y ‘Dead Girls Are Easy’.

¿Qué te parece?, hay vida más allá de 1989; aunque no estoy acostumbrado a mezclas así:
-Jussi 69, el batero: un engendro de mierda, pero le pegaba bien.
-Timo Timo, el guitarrista rítmico: un perno del orto, no sé qué crestas hacía ahí.
-Bazie, el guitarrista líder: ya, acá nos normalizamos un poco, aparte no se cansaba de sacar riffs cabrones.
-Jyrki 69, el vocalista: genio del día, toda la onda a morir; tenía un aire a Nikki Sixx y movimientos de Mick Jagger. Aguante, la rompió toda la noche.

Ya, me cabrié, notas al margen para repasar desde aquí:
-No sé si fue buena o mala idea que tiraran tan luego a la parrilla ‘Perfect Skin’, pensaba que iban a terminar con esa canción.
-Bien ahí Jyrki, metiendo un montón de “Santiago” y “Chile” en medio de los temas (además de hablar un lote en español, me llamó la atención). Da gusto esa cercanía de mierda, sentir que están tocando acá.
-Qué audiencia de pendejitas quinceañeras histéricas más desagradable, cualquier cosa que hiciera Jyrki en escenario era un griterío digno de Jonas Brothers. Aparte el pelotudo les fomenta el histerismo dedicándoles ‘Gothic Girl’, malísimo (la canción no).
-Inclinado al final le metieron una bocha de temas un poco más viejos… ‘Never Say Die’ (choreada olímpica a Black Sabbath), ‘Betty Blue’, ‘Feel Berlin’ y el resto ni los caché… buej, cosas de fútbol.
-¿Qué mierda el sonidista?, varias veces jodía la amplificación de la guitarra líder, y al final cagó brigido el micrófono y apenas se escuchaba a Jyrki.
-Cerraron con ‘Lost Boys’ (¡QUÉ PELÍCULA MÁS MALA, HUEON!).

Meh, hora y media salvable, de repente es bueno arrancarse a ver hueas nuevas; 15 lucas bien usadas. Si llegan a volver después, hay que ir fijo y habiendo escuchado un poco más a fondo la discografía.
Ah sí: en el escenario Jyrki gritó a todo hocico que se iban a carretear al tiro al Rock & Guitarras. Hubiera ido, pero no tenía mucho tiempo y plata para ir hasta la cresta del mundo, menos a esa hora; quizás para la próxima vez.
Saludos.

Scorpions (Santiago 2010)

2010-09-21T19:08:00.000-04:00

Martes 14 de Septiembre, Arena Santiago, Santiago de Chile.
Scorpions, Get Your Sting And Blackout Farewell Tour.

La peor noticia de la década (junto con la muerte de Dio): Scorpions se retirará después que acaben la gira mundial del “Sting In The Tail”.
Tercer recital que se mandan en Chile, después de haber venido a acá en el ’94 y ’97, obligación para todo mortal dentro del país ir a tal magno evento.

Llegando a Parque O’Higgins tipo 5 de la tarde, un grupo de amigos estaba guardando puestos desde temprano, así que joya: quedé en uno de los primeros puestos de la fila. Un poco después de las 7 abrieron las puertas y zamba quenuta corre por tu vida: algunos de ellos iban a cancha general, tres más y yo a platea alta. Filete, nos quedamos en la primera fila del lado derecho, al lado del escenario.

Las siguientes dos horas fue una tortura china: todos con los nervios hechos pedazos esperando para que fuesen las 9 y apagaran las luces. Acotaciones varias de ese rato:
1) El escenario era una cosa de dos pisos MARAVILLOSA.
2) En no mucho rato 15.000 hueones llenaron la Arena Santiago.
3) Cerca de las 9 los de la producción me vacilaron dos veces, pensando que acabando la canción que tenían de fondo comenzaría la huea: primero con ‘War Machine’ (Kiss) y después con ‘Back In Black’ (AC/DC). Siguió ‘Enter Sandman’ (Metallica) y a la mitad del tema apagaron las luces y… pocas veces he galopado tan como yegua loca como esa vez.

Encendieron el LED y proyectaron imágenes del US Festival ’83 (¡MAMÁ!) y abrieron con ‘Sting In The Tail’; hit instantáneo, riff ganchero, coro pegajoso. Pensé que sería un inicio apagado por ser tema del último disco, pero ni ahí, la Arena era una caldera impresionante. ‘Make It Real’ (canción vital para la existencia humana) ni me la esperé, ‘Bad Boys Running Wild’ suponía que sería una de las primeras en ser tocadas, pero igual me desarmó y me mandó a la chucha apenas escuché la intro de la guitarra.
DIOS MÍO, todo de otra galaxia, un sonido rompe testas, un juego de luces a toda raja, dos pantallas gigantes a cada costado del escenario que te mostraba cada puto detalle, un LED atrás de la batería con que te cagabas. Toda la onda a morir, nada más que decir.

Cuando siguió ‘The Zoo’ yo ya estaba convulsionando, con ‘Coast To Coast’ (sobre todo con Klaus Meine en la tercera guitarra) comencé a echar espuma por la boca.
¡ES QUE HUEON!... no puedo graficar la cara desfigurada que de seguro tenía desde que apareció Klaus, recordándome a Dio: enanito, viejito y hecho mierda; pero un cañonazo en vivo, cuerdas vocales intactas, frontman de cinco estrellas que te encendía la audiencia con un chasquido de dedos.

‘Loving You Sunday Morning’ tampoco esperé que la tocasen, cuanto sabe el “Lovedrive”, el cimiento de lo que actualmente es Scorpions. ‘The Best Is Yet To Come’ promete ser EL hit (si es que no lo fue desde el día en que apareció) del último disco, canción de estadio, 15.000 pelotudos coreando cada línea de mierda (buej, igual fue así en todo el recital, qué puta buena audiencia). Pasó lo mismo con ‘Wind Of Change’ (lo único que le faltó para ser perfecta fue que la última parte fuese cantada en español) y ‘Holiday’.
Mis respetos para Matthias Jabs, transformó a punta de riffs todo el concepto que tenemos de Scorpions desde más de tres décadas. Me fui a la chucha un millón de veces desde que apareció con sus Gibson Explorer.

Y ahora la huea iba a mil por hora: ‘Raised On Rock’, ‘Tease Me, Please Me’ y ‘Dynamite’. Tres temas con los huevos forjados en acero, se me pasaron en dos minutos.
Rudy Schenker genio, capo, a años luz del resto; la Flying-V blanco y negro, la Flying-V dorada de Mercedes Benz, tocando balanceándose. No hay nadie más brillante que él, desde que abrieron el recital era el punto que más veía sobre el escenario de mierda.

Break para tomar un respiro, que terminó siendo tanto o más cabrón que el resto: un solo de batería. NUNCA, repito, NUNCA vi nadie aporreando así la huea como lo hizo James Kottak, aparte hacía un montón de parafernalia, fiesta al público, se mandó un vaso de cerveza de un solo trago (y para remate antes se pegó un “¡SALUD!” a todo hocico). Sin contar que mientras tocaba, en el LED atrás suyo ponían las versiones animadas (y actuadas por el mismo Kottak) de las portadas del “Lovedrive”, “Animal Magnetism”, “Love At First Sting”, “Crazy World” y toda la mierda.

Última arremetida con ‘Blackout’ (Rudy Schenker con la cabeza vendada y los tenedores en los ojos) y con ‘Big City Nights’ (incluyendo al final la pirámide, Klaus encima de Schenker y Jabs). Se fueron y volvieron a los dos minutos, cerrando con ‘Still Loving You’ y ‘Rock You Like A Hurricane’, asquerosamente repetidas, pero verlas en vivo fue zarpado a morir, ver desde arriba a TODA la cancha saltando fue una mierda alucinante. La gente coreando, la banda haciendo la reverencia y despidiéndose... ¡por la puta!, no quería que esto se terminara.

El recital que más esperé del 2º semestre, dieron cátedra de rock adentro de la Arena Santiago, me quedé con las manos llenas de temas que quería escuchar (de los que estaban tocando en este tour, pero que acá no soltaron: ‘No One Like You’), una inyección brutal de adrenalina que duró dos horas y media. Sus majestades se retiran, pero vinieron hasta Santiago para despedirse de nosotros, y no tienen idea de como lo apreciamos los más de 15.000 que estuvimos esa noche allí.

Ah sí: al día siguiente nos mandamos una misión épica con unos amigos, partiendo en el Hotel Ritz y terminando en el aeropuerto, nunca hice una mierda así de descabellada. Pero me quedé con el “Love At First Sting” y el “Crazy World” firmados por mis dos prioridades: Klaus Meine y Rudy Schenker (además de las dos respectivas fotos con ellos).
Saludos.

Peter Frampton (Santiago 2010)

2010-09-08T14:28:00.000-04:00

Sábado 4 de Septiembre, Teatro Caupolican, Santiago de Chile.
Peter Frampton, Thank You Mr. Churchill Tour.

Este compadre ya estuvo acá en el 2008: para el Festival de Viña y en el San Carlos De Apoquindo (junto a Journey y Earth, Wind And Fire).
Ahora este año sacó “Thank You Mr. Churchill” y nadie le dio bola, pero eso traía algo bueno: ¡UNA GIRA MUNDIAL!

Llegando a San Diego con una amiga y su papá (cosa que no tuvo precio, él me enseñó a Frampton cuando era un mequetrefe que aún estaba en el colegio) pongámosle tipo 6:15… y puta la huea, nosotros éramos los terceros en la fila. Sabía que Frampton no iba a traer mucha gente, pero eso era el colmo.
Abrieron un poco después de las 7 y nada: nos quedamos los tres en la primera fila de la platea alta (al lado izquierdo) y en las siguientes dos horas costó para que se llenara con cuea el 70% del teatro (además como el hoyo: no les costaba nada dejar pasar a la gente que estaba en platea alta hasta una platea baja que estaba la mitad vacía, siempre han hecho eso excepto ahora).
Lo más bizarro que pudo pasar: apagaron las luces a las 9 en punto, y la última canción que pusieron antes que saliera la banda fue ‘Chile Lindo’ de Los Huasos Quincheros (WTF!?).

Su majestad abrió con ‘Four Day Creep’ y le siguió ‘It’s A Plain Shame’ (grosor, uno de los temas con que me había quedado con las ganas de escuchar en el 2008).
Se puso brigido y soltó dos temas cabezones al tiro a la parrilla: ‘Show Me The Way’ y ‘Lines On My Face’.
Genio, a años luz del resto, amo del talk box; es de esos que es IMPOSIBLE odiarlos, un amor de persona (aparte que entre tema y tema largaba un montón de tallas, pasé todo el tiempo cagado de risa). Además acá pidió a una traductora en el escenario y nos dijo que estaban grabando ellos mismos el recital para que después lo pudieran escuchar los 33 mineros. Capo a nivel macro, fue uno de los primeros en dar condolencias vía Facebook por el terremoto y ahora estaba al tanto de esto.

Bah, verdad que venía presentando disco nuevo, así que algo nos mostró (‘Restraint’… no me pregunten sobre detalles de eso) y después nos azotó con ‘Float’, ‘Boot It Up’, ‘I Wanna Go To The Sun’, ‘Off The Hook’ (¡DIOS MÍO, QUÉ MARAVILLA!) y ‘All I Want To Be (Is By Your Side)’.
Es que era para irse a la cresta, todo se me pasó en cinco minutos, qué puta buena banda afiatada y afilada a cagar, los mismos que vinieron el 2008 (menos el guitarrista rítmico): Rob Arthur con una huea pero es que notable en el teclado y algunas veces con la guitarra, Dan Wojciechowski siempre correcto, y John Regan capo de la vida (desde el tiempo en que trabajaba con Ace Frehley).

-‘Vaudeville Nanna And The Banjolele’: última pasada por el disco nuevo, menos mal, porque ni lo había alcanzado a escuchar antes del recital.
-‘Black Hole Sun’: su mini tributo improvisado a Soundgarden, no deja de sonar bien.
-‘Baby, I Love Your Way’: casi solté el esfínter cuando apareció con la guitarra acústica, incluso ya entraba a urgirme porque aún no aparecía en el listado.
-‘(I’ll Give You) Money’: qué puto riff más bueno, no seríamos nada sin esto.
-‘Do You Feel Like We Do’: una chacalidad en vivo de 22 minutos; notable el coro, notable las improvisación de teclado, notable cuando Frampton nos preguntaba si nos sentíamos como ellos, notable cuando Frampton nos hablaba a través del talk box, notable cuando John Regan presentó en medio del tema a Frampton y TODO el teatro se puso de pie para aplaudirlo.

Se fueron del escenario y volvieron a los dos minutos y antes de hacer cualquier cosa, alguien de la primera fila (ah sí, todo era tan relajado que ni siquiera había barrera de seguridad) pasó el vinilo de “Frampton Comes Alive!” y Peter himself se lo firmó y se lo devolvió… ¡LA MANSA CUEA!. Arrancaron con ‘Breaking All The Rules’ y remataron con ‘While My Guitar Gently Weeps’, capo todo, no me esperé que ahora sacara el cover de The Beatles.

Banda al centro del escenario haciendo la reverencia y despidiéndose (con bandera chilena incluida): se rulearon el universo sideral en dos horas y cuarto, lo vi contento a Frampton con el público que aperró en todo ese rato (y eso que ni siquiera estaba lleno el teatro). Denle bola; él fue el genio del día, comiencen a tomarlo más en cuenta, horda de incultos. Ojalá vuelva al país dentro de no mucho y poder verlo tocando en un recinto lleno.
Saludos.

Pack INXS

2010-09-01T00:08:00.001-04:00

Queridos bufarretis: para ir abriendo Septiembre dejo una descarga de MP3 por partida doble, ahora enfocándome a INXS.
¿QUÉ? ¿NO LES GUSTA?, mala cuea dijo el conejo y se cambió de hoyo. Les dejo una cita precisa que leí hace un montón de años en Rockaxis, escrita por Juan Ignacio Cornejo:
“Si INXS tiene chapa de pop, no es de extrañar. Si a todos los rockeros que dicen odiar a este tipo de agrupaciones los pillan alguna vez escuchando ‘Devil Inside’ o ‘New Sensation’, tampoco es para extrañarse. Rock and Roll hecho para las grandes masas, para grandes estadios, y para grandes personajes, como Michael Hutchence.”
Con eso dicho, prosigo con los dos recitales que han hecho en Chile:

1) Santiago 1994: como me hubiera gustado que INXS hubiera alcanzado a pasar por acá con la gira del “X”, mostrando la misma parafernalia que hicieron en el Estadio Wembley (y que registraron en video como “Live Baby Live”)… ¡PERO NO!
La única vez que se dejaron caer en Chile con la formación clásica (y por sobre todos los demás: con Michael Hutchence) fue con la gira del “Full Moon, Dirty Hearts”. Nada que corregirle, presentación impecable.
El audio fue sacado de la transmisión de Radio Tiempo (no me pregunten, no la conozco). Suena bastante bien para ser un material tan viejo.

2) Viña Del Mar 2003: después de un lote de años pudieron encontrarle reemplazo a Michael Hutchence, resultó ser un pelafustán llamado Jon Stevens. En el 1º semestre del 2002 hicieron una gira completa por Sudamérica (precisamente estrenando al vocalista) y los maricotas no pasaron por Chile. A cambio de eso, vinieron un año después exclusivamente a la región solo para tocar en el Festival de Viña 2003 (del cual, INXS fue el único número decente de esa vez, junto con Los Prisioneros).
Puta, no estuvo mal, como esperaba. Pensaba que iba a putear indefinidamente a Jon Stevens, pero algo pudo hacer, salvó la noche.
El audio no tengo idea de donde habrá salido, de seguro alguien lo rippeó de la transmisión de televisión (grabada profesionalmente, más que claro). Pero suena es que LA RAJA.

INXS – Santiago 1994 (05.03.94 // Estadio San Carlos De Apoquindo):
01 – Please (You Got That…)
02 – Full Moon, Dirty Hearts
03 – Freedom Deep
04 – Beautiful Girl
05 – Need You Tonight
06 – Mediate
07 – Disappear
08 – What You Need
09 – Never Tear Us Apart
10 – Mystify
11 – Kick
12 – Devil Inside
13 – Suicide Blonde
14 – Bitter Tears
15 – New Sensation
16 – Time
17 – The Gift
18 – Guns In The Sky
19 – Kill The Pain
20 – The Messenger
21 – Heaven Sent
22 – The Loved One
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INXS – Viña Del Mar 2003 (21.02.03 // Quinta Vergara):
01 – Guns In The Sky
02 – New Sensation
03 – Mystify
04 – Disappear
05 – Sugar
06 – Never Tear Us Apart
07 – Need You Tonight
08 – Bitter Tears
09 – Kick
10 – Devil Inside
11 – What You Need
12 – Suicide Blonde
13 – Don’t Change
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Stryper (Santiago 2010)

2010-08-24T16:28:00.002-04:00

Domingo 15 de Agosto, Teatro Caupolican, Santiago de Chile.
Stryper, Murder By Pride Tour.

Qué barbaridad, iban a tocar el 26 de Febrero pasado, lo pospusieron y quedó para Agosto, suplicio chino tener que esperar todos esos meses. Primera vez que se dejaban caer en el país, así que se tenía que ir si o si… YELLOW AND BLACK ATTACK!

El mismo domingo por la mañana agarré mis monos y partí con dos amigos al aeropuerto, a la vida, a lo mero macho. Como una hora después llegaron los hueones, pero tuvieron una predisposición del orto y a la rápida (DEMASIADO A LA RÁPIDA) nos alcanzamos a sacar una que otra foto y sacamos un par de autógrafos (en mi caso: la entrada del recital firmada por Michael Sweet + una foto hablando con él).
Como el ojete todo, pero no importa, algo se consiguió. De vuelta a la casa a almorzar con dos amigos, hueveamos un rato y más o menos a las 5 estábamos afuera del Caupolican, había un buen número de chusma (ah sí, y también nos encontramos a algunos amigos más en la fila).
EL momento freak: aparecieron, entrevistando en la fila al lado de nosotros, un par de hueones de esta mierda fea de Televisión Nacional Evangélica. Está bien que Stryper sean canutos, pero… WTF!!!!????

Como a las 7 abrieron las puertas, y mientras las dos filas atestadas de hueones no avanzaban, mis amigos y yo pasamos por una que estaba al medio y sin nadie ahí. Entramos al toque, JUAJUAJUA.
Todos íbamos a la platea baja, pero nos cornetearon: al parecer no vendieron muchas entradas, así que esos accesos estaban cerrados e iban a tirar a todos para la cancha del teatro. Buej, será, nos acomodamos en unos escalones del lado izquierdo, re-cerca del escenario. La hora y media siguiente la cosa no avanzaba mucho, apenas se veían tres pelagatos adentro, pero a última hora se llenó la cancha, y siguió llegando tanto pelotudo que tuvieron que abrir los accesos de la platea baja y se llenó considerablemente allá (pero igual es una paja monumental estar en un recinto a medio llenar).

8:30 en punto: apagan las luces… ¡UOOO!
Abrieron con ‘Sing Along Song’ e hicieron el doble remate con ‘Murder By Pride’.
Banda afiatada y afilada a cagar (aparte fue la cagá ver la batería de lado de Robert Sweet), demoledores sobre un puto escenario, buen juego de luces… pero qué paja que lo único negro y amarillo hayan sido las dos guitarras y el bajo; los trajes de abejorros obviamente colgados hace mucho, el logo con luces atrás también, ni siquiera estaba la base de la batería con esos colores. Pero buej, detalles muy locos.

‘Loud And Clear’, ‘Rock That Makes Me Roll’ y ‘Reach Out’: ¡POOOLENTO!, desde acá en adelante los hueones no pararon, todo se me pasó en cinco minutos. Se sacaron su rotulo de bandita glam, desempolvaron SOLO temas del año del ñafre, más pesados, más cabrones y despedazaron todo el lugar de mierda.
Puntos por destacar:
1) Qué buen puto sonido se gastaban.
2) La dupla de las guitarras de Michael Sweet y Oz Fox sonaban pero es que LA RAJA.
3) Desde que salieron encendieron las dos pantallas gigantes del Caupolican, pero ni tanta necesidad había. Aparte que el par de camarógrafos hacían tomas por ahí nomás.
4) ¡BOLUDOS!, solo el 2% de la cancha vip, tres amigos y yo estábamos hueviando como debiera ser. El resto del teatro parecía pintura matte, un asco de audiencia.

‘Calling On You’, ‘Free’ y ‘More Than A Man’: oda a la vida, tres temas al hilo del “To Hell With The Devil”, cómo me gocé esa huea. Nadie debe morirse sin haber escuchado esa preciosura de disco; y a ese que no le guste, que se desayune un buche de semen.

Y de repente sirve ser alguien actualizado: se largaron con una versión de ‘Breaking The Law’… ¡LA RAJA!. Un adelanto del próximo CD que van a sacar luego, enfocándose solo a covers.
Su guiño loco a “Murder By Pride”: ‘Piece Of Mind’ y ‘4 Leaf Clover’ que… puta, tanta bola no se le dio, pero que vengan nomás. Lo mismo con LA canción que sacaron del “Reborn”: ‘Open Your Eyes’ (ah sí: y después de eso fue cuando comenzaron a tirar Biblias al público).

Sección nueva (y también la relativamente nueva) terminada, volvamos al material viejo y pesado por favor: ‘All For One’ y ‘The Way’ (¡MAMÁ, qué cosa más buena!). Se fueron del escenario, volvieron a los dos minutos y se lanzaron con ‘To Hell With The Devil’ y ‘Soldiers Under Command’. La gloria en monopatín, himnos de guerra que cualquiera debe tener en cuenta, capos de la vida, lo más adrenalínico de la noche.

¿¡Y!? ¿donde mierda quedó ‘You Know What To Do’, ‘Two Time Woman’ o ‘Lady’?. De partida era lógico que no tocaran nada del “In God We Trust”, a ellos mismos no les gusta como salió. Se enfocaron a cagás de canciones más pesadas… pero sea como sea, ¡TENÍAN que tocar ‘Honestly’! ¡la tocaron en TODOS los países de Sudamérica a los que fueron, pero acá no!
Mal mal mal… ¡COMO EL ORTO!. Apenas tocaron 75 cagones minutos, nunca me había tocado un recital así de express. Aunque prendieron las luces del teatro nadie se fue, todos se quedaron pidiendo a gritos ‘Honestly’, pero no dieron ni medio centímetro de bola y los guardias comenzaron a hinchar para que se hiciera abandono del Caupolican. Y para remate: al día siguiente alguien subió a internet una foto con la hoja del setlist, y allí aparecía el tema de mierda, pero se lo saltaron... nadie entendió ni una huea.

La vendiste, Michael Sweet. Apenas te veamos en la calle te vamos a tirar libros de Friedrich Nietzsche en el hocico.
¡PUTA LA HUEA!, más lo que esperé el recital culiao desde que lo agendaron en el verano, y ahora me toca ver a un Stryper que tocó los temas apiñados y casi sin pausas, como queriendo irse luego de acá. Y más lo que decían que al ser el último concierto del segmento sudamericano, sería más especial que los otros.
Saludos.

Apocalipsis Del 2º Semestre

2010-08-01T00:08:00.003-04:00

Dios nos proteja y por sobre todo a nuestras billeteras. Porque estos últimos días ya se comenzó a tirar líneas para lo que será el 2º semestre recitalistico del 2010. En verdad la cagá se viene buena (pero pesada monetariamente hablando, incluso estoy llegando a pedir que algunos de ellos los posterguen para el 2011 y así no esté tan cabrona la cosa). Les dejo la lista, que personalmente preparé, con todo lo que hay hasta el momento.

Agosto:
1) Stryper: iban a tocar el 26 de Febrero pasado, pero casi a última hora pospusieron el recital (y de paso se rajaron de mamarse el terremoto en Santiago) para el 15 de Agosto en el Teatro Caupolican.

Septiembre:
1) Peter Frampton: lo avisaron hace poco y fue súper rápida la organización. Tocará el 4 de Septiembre en el Teatro Caupolican, ya están a la venta las entradas y toda la huea.
2) Scorpions: esto se sabe de hace un lote de tiempo, pero conchasumadre que me tiene ansioso. Gira de despedida (¡AHG!), en la cual Chile ya tiene su cupo listo: 14 de Septiembre en la Arena Santiago.
3) The 69 Eyes: también concierto avisado hace harto tiempo, aunque como se trata de una banda relativamente nueva no le han dado mucha bola. Van a estar el 23 de Septiembre en el Teatro Caupolican.
También se rumorea que quizás en algún momento del mes se deje caer Rob Halford, aunque de eso no hay fecha, lugar ni nada.

Octubre:
1) Bon Jovi: se supondría que tocarán el 1 de Octubre en el Estadio Nacional (y de paso lo inaugurarían para los recitales), aunque todavía falta que la banda y la productora a cargo tiren bien la información.
2) Rush: la millonésima es la vencida. Hipotéticamente estarían acá el 17 de Octubre en el Estadio Nacional, pero tenemos el mismo problema de Bon Jovi: aún falta que la banda y la productora a cargo tiren bien la información.
Los rumores de este mes serían Crashdiet (que ya comenzó a agendar algunos conciertos en Brasil) y Rage Against The Machine. Pero ninguno de los dos grupos ha nombrado a Chile en cada uno de sus tours.

Noviembre:
1) Creedence Clearwater Revisited: de hace varios meses que ya confirmaron el concierto, y hace no mucho salieron a la venta las entradas. Tocarán el 24 de Noviembre en la Arena Santiago.
2) Jeff Beck: hace poco soltaron esta información (y ni puta idea de donde salió). Dicen que estaría el 30 de Noviembre en el Teatro Caupolican, pero no sale nada en su página o en algún otro lado.
3) Twisted Sister: chasumadre que se ve bueno esto, hace poco ellos mismos lo confirmaron. Aunque con la fecha tengo un enredo: en su página dice 30 de Noviembre, pero en Rockaxis dicen que tocan el 29 de Noviembre. El lugar será en el Teatro Caupolican.
Los que aún no se oficializan serían Europe (con fecha tentativa 5 y 6 de Noviembre, en Santiago y Concepción respectivamente), Manowar (por 2º vez en el mismo año, lo único que se sabe es que ya agendaron a Colombia en la gira), Faith No More (parece que resultó esa petición masiva por internet que se hizo a fines del 2009, aunque no se sabe si vendrían en Noviembre o Diciembre), Stone Temple Pilots (nada de información aún) y Alice In Chains (tampoco nada de información aún).

Y ya que me di el trabajo de actualizar el blog, dejo algo más. Chucha, me llega a dar vergüenza no haber subido este MP3 hace años, pero mejor tarde que nunca:

En Marzo de 1989 fue cuando se abrieron los mega conciertos en Chile, y el maestro de ceremonia para tal cabrón hecho vino a ser Rod Stewart.
O sea, puta, aún estaba la cagá de dictadura, pero ya tenía fecha de expiración por el plebiscito de Octubre del ’88. Con eso se iba a la cresta el impedimento que jodió por un montón de tiempo.
Jesús viene… lo trae Pepsi (y a Rod Stewart también), el Estadio Nacional con más de 60.000 hueones, bote a bote, una cobertura tremenda de la mierda y nada: una fiesta enorme que abría una temporada de fiestas enormes, que ya lleva 21 años, y que sigue contando.

El resultado de esa vez fue algo mentors, nada que corregirle. El audio creo que fue extraído del DVD del mismo (grabado profesionalmente), en otras palabras suena la raja. Y para los que quieran romper las pelotas preguntando por el MP3 de Rod Stewart en Santiago 2008: hasta ahora no he podido encontrarlo, así que ni se les ocurra huevear.
Saludos.

Rod Stewart – Santiago 1989 (07.03.89 // Estadio Nacional):
01 – Hot Legs
02 – Infatuation
03 – Tonight Is The Night
04 – Some Guys Have All The Luck
05 – Young Turks
06 – First Cut Is A Deepest
07 – You’re In My Heart
08 – Sweet Little Rock And Roller
09 – Lost In You
10 – Dynamite
11 – Forever Young
12 – Don’t Wanna Talk About It
13 – Baby Jane
14 – Da Ya Think I’m Sexy
15 – Passion
16 – Maggie May
17 – Sailing
18 – Twisting In The Night
19 – Every Beat Of My Heart
20 – Tear It Up
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Ojeando Algo De Scorpions

2010-07-24T03:38:00.001-04:00

Estos últimos días se han agendado un lote de conciertos para el 2º semestre que prometen dejar la cagá. Personalmente el que más ansioso me tiene es el de Scorpions (14 de Septiembre, Arena Santiago). Y ahora que estaba ordenando me topé con unas revistas Rockaxis del año del ñafre, me puse a ojearlas y me encontré un artículo rebueno de la banda (de Mayo del 2007), enfocado al que -en ese entonces era- su último disco en estudio recién sacado: “Humanity Hour I”. Los dejo con el genio Cristián Pavez al habla.

Con 40 años de trayectoria, los alemanes lanzan “Humanity Hour I”
SCORPIONS REGRESA PARA SALVAR A LA HUMANIDAD

Fue en 1965 cuando un precoz Rudolf Schenker tuvo un sueño de grandeza: formar la primera banda alemana de rock que tuviera éxito internacional. Todos lo tildaron de loco, hasta que se topó con otro visionario que creyó firmemente en el proyecto, el vocalista Klaus Meine. Desde entonces, el grupo debió recorrer un largo camino para ir paso a paso conquistando, primero, el mercado japonés, luego el europeo y finalmente el estadounidense… por algo en el decálogo del ‘music business’ existe esa máxima que dice “si tienes éxito en Estados Unidos, lo tendrás en todo el mundo”. Y lo consiguieron.

Con 40 años de trayectoria, Scorpions es la banda alemana de rock más famosa y exitosa del mundo, una verdadera institución de la música que ha trascendido a otros ámbitos, como la política. Aquí, su mensaje de paz y unidad colaboró a concientizar algunas mentes para lograr hitos tan importantes como la destrucción del muro de Berlín, permitiendo la unificación de Alemania y la “perestroika”, la apertura cultural al mundo occidental que se produjo a fines de los 80’s en la ex Unión Soviética.

Pero nadie dijo que para Scorpions fue fácil, y en el camino fueron quedando algunos músicos ilustres como Michael Schenker y Uli Jon Roth que consiguieron respeto y reconocimiento como artistas en solitario, siendo la formación de Klaus Meine en voces, Rudolf Schenker en la guitarra rítmica, Mathias Jabs en la guitarra solista. Francis Bucholz en bajo y Herman Rarebel en batería, la que conseguiría la estabilidad necesaria para lograr el éxito y el reconocimiento mundial con placas memorables como “Lovedrive” (’79), “Blackout” (’82), “Love At First Sting” (’84) y “Crazy World” (’90). Pero luego de la irrupción de Nirvana y la explosión de la música grunge, por todos es conocido el gran cambio que se produjo en la escena musical, por ello, en un periodo de confusión y experimentación, los alemanes grabaron placas como la electrónica-industrialoide “Eye II Eye” (’99), quizás su trabajo más confuso y menos apreciado.

Luego, superaron el tropiezo con “Moment Of Glory” (’00), un álbum donde grabaron con la orquesta filarmónica de Berlín con estupendos resultados. La buena racha siguió con “Acoustica” (’01), un disco en vivo completamente desenchufado, registrado en un monasterio benedictino de 1500 años de antigüedad en Lisboa, Portugal. Pero confirmando definitivamente esta alza sostenida hacia los éxitos, en 2004 el quinteto editó un nuevo álbum de estudio con material original. Fue un completo, sólido y alabado ‘regreso a las raíces’ con “Unbreakable”, una placa que retomó el sonido clásico de Scorpions, ese que fusiona el rock más duro con maravillosas baladas.

EL MUNDO EN SU HORA FINAL

Luego de tres años de silencio y de retomar su sitial de honor como una banda histórica, imprescindible y plenamente vigente, los Scorpions comenzaron a delinear lo que sería su próximo paso, donde uno de sus fundadores y lideres, el carismático y honesto Rudolf Schenker, comentaba que “nos costó bastante retomar la buena senda y volver al sonido que hizo a Scorpions querido y exitoso en todo el mundo. Como artistas estamos llanos a experimentar nuevos sonidos, pero sin perder la esencia original. Y cuando tienes 40 años de trayectoria y una reputación ganada, no puedes defraudar a tus fans, ya que gracias a ellos hemos tenido una larga y fructífera carrera”.

Y cuánta razón tiene Schenker, pero por otro lado, con una historia tan dilatada, ¿qué desafíos le quedan a una banda con la trayectoria de Scorpions?. Simple: algo que no han hecho nunca, como un disco conceptual. Así cobra vida “Humanity Hour I”, una placa que ahonda en una temática inquietante: luego de siglos de abusos y falta de conciencia ecológica y ambiental, sumado a guerras y autodestrucción, la Tierra colapsa como nuestro hogar y parece que la humanidad vive su hora final. Una mujer-androide que mira hacia el horizonte, lo que parece ser una explosión de proporciones siderales, adorna la inquietante caratula que, sin duda, llama a la reflexión.

Es curioso que recién ahora, luego de largas décadas de carrera, bandas de la trayectoria de Scorpions y Judas Priest (quienes graban “Nostradamus”), se hayan decidido a registrar un álbum conceptual, un argumento artístico muy de boga en las bandas progresivas de los 70’s. Con respecto a esto, Klaus Meine comentó: “comenzamos a revisar nuestra carrera y ver qué ambición inconclusa nos quedaba, y nos dimos cuenta que a todos en la banda nos gustaban los discos conceptuales que otras agrupaciones habían hecho, como “The Wall” de Pink Floyd, “Tommy” de The Who o el “Operation: Mindcrime” de Queensryche; entonces era bastante lógico para nosotros asumir un desafío así. Pero al mismo tiempo teníamos muy claro que la gente espera un álbum de la misma calidad y nivel que “Unbreakable”, con el clásico sonido de Scorpions, y eso es lo que hicimos, un álbum rockero y potente, pero que cuenta una historia de principio a fin a través de las canciones”.

Y como nunca, las promesas parecen ser cumplidas, porque el primer single de la placa, ‘Humanity’, efectivamente nos muestra un Scorpions inspiradísimo, con una onda y una esencia clásica, como la de sus mejores tiempos. Este sencillo es un tema épico y conmovedor, pero a su vez muy potente, que el grupo se dio el lujo de estrenar en vivo en un concierto para celebrar el 50º aniversario de la firma del Tratado de Roma, hecho que fundó las bases de lo que hoy conocemos como la unificación de la Comunidad Europea. Como siempre, Scorpions participando en un evento con ribetes históricos.

“Humanity Hour I” contiene 12 canciones que fueron producidas y grabadas en Los Angeles, nada menos que por uno de los más grandes “hit makers” de la historia de la música contemporánea, el compositor y productor Desmond Child, quien en su currículum se anota trabajos con Aerosmith, Bon Jovi, Kiss, Alice Cooper y otros artistas de peso.
Grandes canciones como ‘The Game Of Life’, ‘The Future Never Dies’, ‘Love Will Keep Us Alive’ y ‘The Rise Again’ componen un disco que de seguro estará en los grandes y memorable trabajos editados este año. Claro, además entrega un mensaje de esperanza sobre el futuro que, a pesar de toda la adversidad que hoy en día rodea al mundo, la humanidad todavía tiene una oportunidad de sobrevivir. Al respecto Meine aclara:

“Siempre podrás encontrar un mensaje positivo y humano en un disco de Scorpions. En el pasado escribimos canciones relacionadas con el sexo, lo cual no tiene nada de malo, porque es una de las muestras de mayor humanidad de nuestras existencias. Pero al mismo tiempo, siempre incluíamos alguna temática positiva, que diera aliento y esperanza a las personas sobre un tema determinado, como cuando hicimos ‘Wind Of Change’, pronosticando en fin de la Guerra Fría, que había instalado el miedo en Europa durante décadas una vez concluida la Segunda Guerra Mundial”.

Hoy, los problemas son globales y, según Klaus Meine, nos repercuten a todos por igual, pues nadie puede desconocer “la disminución de la capa de ozono o el efecto invernadero producido por el calentamiento global. La Tierra es nuestro hogar y llegará un momento en que la humanidad estará en serio riesgo de desaparecer. ¿Es eso lo que queremos heredar a nuestros hijos, sobrinos o nietos? ¿por qué el hombre no utiliza toda su inteligencia y tecnología en perpetuar su propia existencia y la de la humanidad?”.

Esos son algunos de los tópicos que se tratan en esta nueva producción de los alemanes y el propio Klaus lo ve así: “si nuestra música sirve para remover algunas conciencias, sentiremos que al menos en algo colaboramos para difundir estos temas tan importantes en todo el mundo. Es hora que no solo los gobiernos, sino también los ciudadanos comunes y corrientes tomemos cartas en el asunto. Si en mi casa tengo una gotera o una fuga de gas, voy y la arreglo, ¿no?, pues lo mismo tenemos que hacer con nuestro planeta a gran escala, reparar el daño que hemos hecho y cuidarlo para las futuras generaciones, para la humanidad del mañana”.

Con estas sentidas palabas, es difícil no contagiarse con el positivo mensaje de “Humanity Hour I” y si a eso le sumas música realmente soberbia, de lo mejor que ha hecho Scorpions en sus 40 años de carrera, te darás cuenta que, después de todo, el rock no es tan ‘mala influencia’ en la vida de las personas como nos han querido convencer por décadas. Sin duda alguna, Scorpions será uno de los grandes regresos del año.

Y claro, Scorpions siguió el mensaje que estaban dando en el disco y en el 2009 sacaron un DVD como respaldo de la gira de “Humanity Hour I”: “Amazonia”. Para hacer el remate, les dejo un fragmento de la crítica que hizo Cristián Pavez al poco tiempo que salió:

“En esta ocasión, la banda teutona se trasladó hasta la jungla brasileña, para hacer una serie de conciertos en las ciudades más próximas al río Amazonas, como Recife y Manaus para, en conjunto con Greenpeace, hacer un llamado de atención a las conciencias del mundo sobre el peligro inminente de la grave y acelerada deforestación que está viviendo la selva amazónica, que de continuar a este mismo ritmo, para el año 2050 sólo será un recuerdo con consecuencias tan devastadoras para todo el planeta equivalentes a que arrojaran una bomba nuclear. Es tan grave el asunto que un porcentaje de las ventas de este DVD será donado por Scorpions a Greenpeace para que esta ONG pueda seguir financiando y realizando sus campañas de alerta; por ello, ojalá que más bandas de rock se comprometieran en más cruzadas de corte altruista como esta.”

Aerosmith: ¡Y Ya Está En Audio!

2010-07-02T22:28:00.001-04:00

Todos ustedes y también sus hijos me vuelven a dar asco: el recital de Aerosmith en Santiago fue un hecho magno para la humanidad, pero nuevamente no hubo ningún medio (ya sea de radio o televisión) cubriéndolo y así dejando un registro profesional para la posteridad.

Un asco, se ha repetido en todo el 2010 (exceptuando a Metallica y Megadeth). Con esas lindas opciones no queda otra que tirar mano a registros hechos desde el público, los cuales no han arrugado, y así se hizo una vez más: al par de semanas del recital apareció el MP3 del mismo, tiene una calidad de sonido más o menos decente, no está mal (pese a ser grabado caseramente). Además se contó con la cuea de que el recital está completo.
Saludos.

Aerosmith – Santiago 2010 (25.05.10 // Elipse Parque O’Higgins):
01 – Intro
02 – Love In An Elevator
03 – Falling In Love
04 – Pink
05 – Dream On
06 – Livin’ On The Edge
07 – Jaded
08 – Cryin’
09 – Drum Solo
10 – Lord Of The Thighs
11 – I Don’t Wanna Miss A Thing
12 – Rag Doll
13 – What It Takes
14 – Sweet Emotion
15 – Guitar Solo
16 – Stop Messin’ Around
17 – Last Child
18 – Baby, Please Don’t Go
19 – Draw The Line
20 – Walk This Way
21 – Train Kept A Rollin’
22 – Crazy
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Aerosmith (Santiago 2010)

2010-07-02T20:28:00.000-04:00

Martes 25 de Mayo, Elipse Parque O’Higgins, Santiago de Chile.
Aerosmith, Cocked, Locked, Ready To Rock Tour.

¡MAMÁ!, Aerosmith volviendo a Chile, después de presentarse acá en el ‘94 y después de una negociación fallida en el ‘07 (que personalmente, en ese tiempo, me dejó con ASSSÍ una vena). Aparte coso, el lugar donde sería esto pintaba como único: la Elipse del Parque O’Higgins (no sé, me recordó al recital de Santana en el ‘92, tocando en el Parque Intercomunal De La Reina). Por fin allí mismo habría un show a toda raja, que se vayan a la cresta las Paradas Militares del 19 de Septiembre, ¡TOMEN NOTA!

Un par de semanas antes apenas cachaba a dos pelagatos que iban a ir, pero el mismo día del recital todos compraron las entradas. El celular me lo hicieron zumbar, un lote de amigos (de los cuales me encontré a hartos allá, a la entrada o a la salida) me llamaron toda la tarde para preguntarme a qué hora iba a estar en Parque O'Higgins... ¡nonono, qué buenor! ¡tenía a amigos desparramados por todos lados!

Después de andar parrandeando en el honorable barrio Republica, llegué al lugar de los heSHos un poco antes de las 7, acompañado con tres amigas y nos instalamos al lado izquierdo de la cancha general, no muy lejos de la barrera. Igual a esa hora no había tanta gente como pensé que iba a haber (aunque como siempre: a última hora se llenó, pero no alcanzó a ser sold out). Ah sí: recalco el esfuerzo sobrehumano de la productora para cercar TODO el Parque O’Higgins.
Como a las ¿8? salió el telonero: Dion. Banda nacional que llegó, hizo nada y se fue, colorín colorado. Habrán tocado unos 30 minutos, nadie los pescó… ese tino de mierda que tienen las productoras para el número de apertura.

Hacer hora, hacer hora, hacer hora y un poco después de las 9 dejan caer un telón con el logo de Aerosmith que cubría todo el escenario (la re-copia de Kiss, pero no importa, todos galopamos como yeguas locas cuando vimos eso). Cinco minutos después lo dejaron caer y abrieron con una versión magna de ‘Love In An Elevator’, e hicieron el remate de los hits más nuevos con ‘Falling In Love’ y ‘Pink’.
¡NOOO, POR DIOOOS!, qué puta buena banda. Un sonido y un aparataje de mierda en vivo que te cagas, aparte el grupo después de 30 años sonando igual de rompe testas y afiatada.

Suegro Tyler (que aunque se esté cayendo a pedazos, sigue cantando la raja) en la punta de la pasarela (si, había una en el centro del escenario) y se deja caer con ‘Dream On’ (obra magna de la vida), ‘Livin’ On The Edge’ (buena gema del “Get A Grip”), ‘Jaded’ (no está nada mal) y ‘Cryin’’ (Tyler cantando con un cabrito enfermo, a un costado del escenario, de no sé qué fundación).
Acotaciones varias:
1) Hace tiempo que no veía a Joe Perry, y estaba MÁS ENVEJECIDO QUE LA MIERDA. Era un tatita on stage sacando a relucir su corte de pelo con sus canas al viento.
2) Steven Tyler: YOU ARE THE MEN!. Le tiraron una bandera chilena, la agarró y se la colgó en la parte trasera del cinturón, como si fuera una pañoleta (aparte genio, era el que más dialogaba con el público).
3) Brad Whitford y Tom Hamilton parecían pinturas matte, no hacían nada. Creo que los miré media vez.
4) Lo que es yo veía la raja, pero mis tres amigas no. O se tenían que apoyar con las pantallas gigantes que estaban a cada lado del escenario, o las tenía que subir en los hombros para que pudiesen ver algo más que las nucas de todos los hueones que estaban adelante.

Joey Kramer ahora el centro de atención con un solo de batería. Capo, al final mandó las baquetas a la mierda y terminó tocando con las manos (igual el mejor solo que he visto de ese tipo es el de Tommy Aldridge).
‘Lord Of The Thighs’, ‘I Don’t Wanna Miss A Thing’ (me quedé estancado con DVD’s del ’94 para atrás y se me había olvidado que existía esta preciosura) y ‘Rag Doll’ (no sé que estaríamos haciendo sin esto).

La huea es que de repente Tyler se puso a improvisar y después los demás lo siguieron con los instrumentos. Me quedé pajariando y con voz muy inteligente lancé el comentario: “chucha, esta cagá me suena mucho”. Diez segundos después caché que era ‘What It Takes’ y me fui a las pailas, uno de mis temas favoritos y por lo menos yo nunca lo había visto en vivo. Joya, no me esperé ni a palos ese regalito.
‘Sweet Emotion’ (¡CLÁ-SI-CO!), un solo de guitarra de Joe Perry contra él mismo (versión Guitar Hero en la pantalla gigante atrás del escenario)… ¡cómprate un amigo, Perry!, y el mismo remató después con ‘Stop Messin’ Around’. Qué sé yo: se le respeta, pero nunca me motivó mucho como guitarrista, viene a ser casi la extensión de Jimmy Page (otro que se le respeta, pero que tampoco motiva mucho).

Resucitó Tyler y se mandó la terrible encuesta: “¿Prefieren la mierda vieja o la mierda nueva?”. Ya, la huea era clara y estaban obligados a desempolvar algo bueno: ‘Last Child’ (mala elección, no es un mal tema, pero es muy pajero), ‘Baby, Please Don’t Go’ (¡JOYA!, tampoco lo esperé, pero la cagaron con alargarlo tanto, podrían haberlo acortado un poco y alcanzaban a tocar un tema más) y ‘Draw The Line’ (menos mal que lo tocaron, sino incendiaba el Parque O’Higgins).

Se fueron del escenario y volvieron a los dos minutos, se venían los últimos temas de la noche: ‘Walk This Way’ (Aerosmith dejaría de ser Aerosmith sin esto), ‘Train Kept A Rollin’’ (qué capos, tomaron prestado este tema y lo terminaron afanando de manera brigida) y ‘Crazy’ (la verdad nunca supe si estaba pauteado o no eso de que se iban sin tocarla y que por petición de la gente cerraron el recital con eso).

Qué puta buena noche, ahora si me desquité por lo del 2007. La cagó la banda, el setlist, aparataje, el lugar, la audiencia y el puesto de sopaipillas afuera del metro. Lo único que faltó fueron un par de temas: ‘Mama Kin’, ‘Back In The Saddle’, ‘Dude (Looks Like A Lady)’ y ‘Eat The Rich’… pero esos son pelos de la cola al lado de toda la mierda que llegaron mostrando.
Toda la onda a morir, nada más que decir. Me da mucha pena la gente que no fue, él que no fue porque pensó que no daba tiene Sida en el cerebro. Se perdió una atrocidad en vivo, no merecen mi respeto. Dieron clases de rock y se lo perdieron, ahora voy a tener que explicarles.
Ah sí, además, todo desmedido a cagar: el escenario se veía desde la estación de metro y después mi hermano me dijo que desde su departamento (en El Llano) el recital se escuchaba CERDO. Lo único que faltó fue que se pusiera a llover mientras estuviesen tocando.
Saludos.

ZZ Top (Santiago 2010)

2010-06-26T15:58:00.012-04:00

Martes 18 de Mayo, Arena Santiago, Santiago de Chile.
ZZ Top, Live In South America Tour.

De acuerdo, muchachitos: ZZ Top iba a hacer su primer desembarco en Chile el 17 de Diciembre del 2009, pero por un par de problemas pospusieron el tour sudamericano para Mayo del 2010. A la cresta todo, no importaba esperar cinco meses para ver a las barbas con patas sobre un escenario.

Desde antes acordé que iría, con dos amigos, el mismo día del recital al hotel (objetivo personal: una foto con Billy Gibbons), pero a última hora nos dio flojera y nos terminamos juntando tipín 7 de la tarde a la salida del metro (y sin querer queriendo nos topamos a dos amigos más).
Entramos rajados a la Arena, tanto que se nos olvidó comprar en la entrada un par de numeritos de mierda para concursar por la guitarra firmada por ZZ Top para juntar algo de fondos por el terremoto… detalles muy locos. Pensábamos acabronarnos con lugares del borde derecho de la platea alta, pero hubo cambio de planes: ese sector de mierda estaba cerrado (porque el recital no se alcanzó a vender totalmente, nuevamente gracias a las productora por poner precios de mierda caros), así que nos relegaron a la parte central de la platea baja, al fondo, como los testículos del perro, CON CUEA SE VEÍA DESDE ALLÁ. El sector más cerca al escenario era numerado, pero estaba vacío… mala cuea: nos las dimos de temerarios y nos fuimos para allá. Pero puta, Ley de Murphy: al poco rato llegaron los guardias a sacarnos y nos rotamos por UN MONTÓN de puestos hasta quedar más o menos por allí, pero un poco más arriba (y separados en grupos de dos). Se veía bien desde allí, ¡PERFEEECTO!

Ah sí: mientras dábamos todos esos botes primero salió una banda X intrascendental (Harrison Trío, según me comentó mi amigo internet), después dos rubias haciendo un show de poleras mojadas, y para cerrar estuvo El Cruce (banda pooolenta que nunca alcancé a ver en vivo, estuvo re-simpático lo que presentaron, impecables los chiquillos). Todo eso presentado por Coco Legrand himself (aunque en un comienzo, cuando lo confirmaron unos días antes, pensaba que haría una mini presentación, de unos 15 minutos, como la que hizo en la Teletón 2006… pero filo, ¡ES EL COCO!, todo lo que hizo, hace y hará está bien, ni da criticarlo).

9:15 y sale de nuevo el Coco con Hernán Rojas a rifar la guitarra de mierda. 10 minutos después apagan las luces y nos vamos todos a la mierda. Salieron dos barbas con patas, abriendo con ‘Got Me Under Pressure’ e hicieron el remate con ‘Waitin’ For The Sun’ y ‘Jesus Just Left Chicago’.
NOOO, pero es que NOOO: 40 años de carrera y los barbones tienen más huevos que toda la Arena Santiago junta. Todo el despliegue, toda la presencia, toda la onda a morir.
Billy Gibbons presidente del rock: la barba más grosa del universo, tocaba guitarra con una mano, hacía un montón de pasos a la par con Dusty Hill.
¿Algo más que comentar?
1) Puta que era linda la batería de Frank Beard.
2) El LED atrás del escenario era para cagarse (aparte a cada costado había una pantalla gigante que tenía unos primeros planos a toda raja).

Y salió una de las minas de las poleras mojadas al escenario para entregarle un sombrero a Billy Gibbons, y de pasó se mandaron un monologo en español. Qué hueon más groso, juajuajua: “¡llegué a Chile en bicicleta!” / “¡dos chicas es muy técnico!”.

Ahora Dusty Hill capitán de barco y se mandó una versión la rajuela de ‘Future Blues’, ‘Cheap Sunglasses’, ‘Hey Joe’ y algo más debió haber salido de ese rato (su sesión loca de blues). Igual malísimo: desde que partió el recital toda la gente re-prendida y de pie. Pero de este rato en adelante todos con cara de culos sentados en sus asientitos de mierda, y solo la cancha hueviando un poco más. Audiencia de mierda mala, a ratos ZZ Top poco menos tenía que pedirnos por favor que cantásemos y huea.

Estos otros se cabrearon y tiraron toda la carne a la parrilla. Nos desnucaron a todos:
-‘Gimme All Your Lovin’’: himno a la vida, no puede haber algo todavía más perfecto.
-‘Sharp Dressed Man’: saludo incluido de Billy Gibbons para mi amiga y también para mi, por ser los únicos que nos pusimos de pie en todo el sector y quedarnos hueviando.
-‘Legs’: ¡usando la guitarra y el bajo felpudos! ¡UOOO!
Ida y vuelta del escenario, y siguieron pateando culos en el encore:
-‘Viva Las Vegas’: con la introducción del videoclip en el LED atrás de la batería. En verdad no me la esperé, ¡qué puta buena canción!
-‘La Grange’: un tema culiao que es re-desconocido (y de acá en adelante todos los pelotudos que estaban sentados se dignaron a ponerse de pie).
-‘Tush’: algo necesario para la existencia humana, sin esto no somos NADA. Igual predecible que cerrarían con esto, pero de todas formas conchasumadre que estuvo bueno.

Uf, mamá. Qué concierto más bueno y redondo: sonido afilado, banda afiatada a cagar, setlist magno (aunque si me pongo exquisito, faltó ‘Bad To The Bone’ y ‘Rough Boy’) y nada… tres viejos que tienen más de 60 años dando cátedra de rock dentro de la Arena Santiago. Ojalá hubiese estado lleno el lugar y más prendidos: me dieron asco todos ustedes y también sus hijos. Está bien que hubiese mayoría de gente adulta… ¡PERO ERA ZZ TOP! ¡EL SUEÑO DE LA VIDA MISMA, LA GLORIA EN MONOPATÍN!. Igual no sé de qué me quejo, lo pasé la raja y me llevé un saludo de Billy Gibbons. Lo demás a la mierda.
Saludos.

¡Megadethazo!

2010-06-17T09:08:00.031-04:00

Si en Marzo pasado les dejé el MP3 de los dos recitales en Santiago de Megadeth en la década pasada (2005 y 2008), ahora corresponde hacer lo mismo con los tres recitales que se mandaron en los 90’s.

1) Santiago 1994: primera visita al país, presentando “Youthanasia”, tomándose el Víctor Jara y dejando la cagá.
Venían después de sacar el “Rust In Peace” y el “Countdown To Extinction”, los hueones ya teniendo harta fama a nivel global. Pero me extraña un poco: un año antes Metallica, presentando el “Black Album”, se acabronó con un lugar grande (el Velódromo), y a Megadeth los mandaron a un recinto penca… buej, hueas que solo pasan acá.
El MP3 no tengo ni la más puta idea de donde salió. Hace poco apareció y comenzó a dar vueltas por internet, de ahí no sé más. Pero eso sí: ¡SUENA FILETE!

2) Santiago 1995: solo habían pasado 10 meses desde la primera vez que vinieron, pero ya estaban confirmados para la 1º noche del Monsters Of Rock de ese año (junto a Therapy y Alice Cooper) en el Teatro Caupolican. Setlist de festival, más corto, aún presentando “Youthanasia”, y nada: Colorado capo, no te mueras nunca.
El audio fue extraído del DVD del mismo (cortesía de Vía X). En otras palabras: buena calidad de sonido.

3) Santiago 1998: gira del “Cryptic Writings”, ya sin Nick Menza y volvemos al sucucho del Víctor Jara. Independiente del batero y del recinto, un show redondo y con banda rompe testas. A ese que no le gusten, que se desayune un buche de semen.
Por un lote de años tuve una versión que sonaba bien, lo malo era que le faltaban los últimos cinco temas. Pero hace poco apareció otra mierda que tenía el recital completo y con una calidad de sonido LA RAJA.

Megadeth – Santiago 1994 (29.11.94 // Estadio Víctor Jara):
01 – Skin O’ My Teeth
02 – Wake Up Dead
03 – Reckoning Day
04 – Sweating Bullets
05 – Train Of Consequences
06 – Hangar 18
07 – This Was My Life
08 – A Tout Le Monde
09 – In My Darkest Hour
10 – Angry Again
11 – Tornado Of Souls
12 – Holy Wars
13 – Symphony Of Destruction
14 – Peace Sells
15 – Anarchy In The U.K.
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Megadeth – Santiago 1995 (07.09.95 // Teatro Caupolican):
01 – Skin O’ My Teeth
02 – Hangar 18
03 – Wake Up Dead
04 – Reckoning Day
05 – Angry Again
06 – A Tout Le Monde
07 – In My Darkest Hour
08 – Train Of Consequences
09 – Symphony Of Destruction
10 – Peace Sells
11 – Holy Wars
12 – Paranoid
13 – Anarchy In The U.K.
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Megadeth – Santiago 1998 (23.09.98 // Estadio Víctor Jara):
01 – Holy Wars
02 – In My Darkest Hour
03 – The Disintegrators
04 – Wake Up Dead
05 – Hangar 18
06 – Liar
07 – Reckoning Day
08 – A Secret Place
09 – Sin
10 – I’ll Get Even
11 – Angry Again
12 – She Wolf
13 – A Tout Le Monde
14 – Almost Honest
15 – Use The Man
16 – Trust
17 – Tornado Of Souls
18 – Sweating Bullets
19 – Symphony Of Destruction
20 – Peace Sells
21 – Mechanix
22 – Devil’s Island
23 – Anarchy In The U.K.
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Una Mezcla Muy Buena

2010-06-01T11:18:00.006-04:00

De acuerdo, queridos lectores: en el verano del 2009 me tenía chato ver por todos lados los anuncios de los recitales de Hail! en Chile. Cuatro fechas en el país: Santiago, Valparaíso, Concepción y Puerto Montt.
No era un mal panorama para nada, una licuadora de Heavy Metal que tenía a Tim Ripper Owens, Andreas Kisser, David Ellefson y Jimmy De’Grasso. Pero de puro hueon me dio flojera ir.

De esas cuatro fechas, la única que encontré en MP3 fue la de Santiago (ya leyeron, así que no rompan las pelotas preguntando por las otras tres). Grabación desde el público (con calidad media de sonido), no estuvo mal, barrieron con un listado lleno de covers: Judas Priest, Sepultura, Megadeth, Black Sabbath, Motorhead, Iron Maiden, Accept y un lote de hueas más.
Se despacharon buena noche, nada que corregirles.
Saludos.

Hail! – Santiago 2009 (22.01.09 // Club Rock & Guitarras):
01 – Ace Of Spades
02 – Territory
03 – Symphony Of Destruction
04 – Grinder
05 – Fucking Hostile
06 – Walk
07 – Balls To The Wall
08 – Neon Knights
09 – Wrathchild
10 – The Green Manalishi
11 – Metal Gods
12 – Peace Sells / Paranoid
13 – Refuse / Resist
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Manowar: ¡Y Ya Está En Audio!

2010-05-31T23:58:00.003-04:00

Hueon, qué barbaridad: tenía algo de fe que esto saliera bien y algún medio de mierda cubriese el recital de Manowar, y así nos quedara para la posteridad un registro grabado profesionalmente.
¡PERO NO!: esa belleza recitalistica, con calidad de sonido monstruosa, solo fue grabada por algún pelagatos cualquiera desde el público (creo que originalmente en una cámara de video, y alguien le debió extraer el audio)… ¡Y ESA ES LA ÚNICA VERSIÓN QUE HA APARECIDO HASTA AHORA!

Chasumadre que andan pavos los de Radio Futuro, Vía X o cualquier mierda que antes se ha mandado trabajos impecables dentro de conciertos. El único brillo de esto es que, a pesar que es grabado del público, no tiene calidad de sonido asquerosamente mala… ah sí, y que también está el recital completo.
Los honores son para Sergio Ramos, quien otra vez se rajó con un material que sabía que existía, pero que aún no podía encontrarlo.
Saludos.

Manowar – Santiago 2010 (14.05.10 // Teatro Caupolican):
01 – Hand Of Doom
02 – Call To Arms
03 – Die With Honor
04 – Swords In The Wind
05 – Guitar Solo
06 – Let The Gods Decide
07 – Die For Metal
08 – The Sons Of Odin
09 – Sleipnir
10 – Bass Solo
11 – God Or Man
12 – Loki God Of Fire
13 – Thunder In The Sky
14 – Warriors Of The World United
15 – House Of Death
16 – King Of Kings
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Manowar (Santiago 2010)

2010-05-30T10:08:00.018-04:00

Viernes 14 de Mayo, Teatro Caupolican, Santiago de Chile.
Manowar, Death To Infidels World Tour 2010.

No me la creo, no me la creo y un millón de veces no me la creo: Manowar por primera vez agendó un recital en Chile, todos nos fuimos cortados cuando se supo. Pero una semana antes del recital hubo un problema: viendo los setlist de los conciertos en Brasil y Argentina vimos que solo estaban tocando canciones de los últimos discos… ¡POR LA CRESTA!. No quedaba otra que ir y rezar para que acá se apiadasen y cambiaran el listado, por último por ser la primera vez que tocan acá (aparte hace tiempo había comprado la entrada y tenía que usarse).

Después de una linda parranda etílica por Calle Los 18 y también por Republica, partí con un amigo hasta el Caupolican: la raja haber caminado desde Alameda, ya habiendo oscurecido y lloviendo. Nunca me tocó una llegada así.
Dentro del teatro con cuea dos pelagatos. Cuadro de mierda patético, parece que todos mandaron a la cresta esto cuando se supo lo del setlist. Pensábamos que Manowar iba a salir a tocar con 20 asistentes.

¿7:45? Y salió el telonero: Chronos. Banda nacional que por sonido no tenía nada de llamativo, pero que tenía una puesta en escena que nunca antes había visto: en cada tema el vocalista ocupaba un disfraz diferente (que eran para cagarse de risa), puta madre que estuvo bueno eso, me recordó a Spinal Tap. Nada que agregar, supieron cómo llamar la atención de cada pelotudo allí dentro, 45 minutos simpáticos y chistosos.
Y acá se vino el hecho paranormal de la noche: el Caupolican culiao se llenó un montón, solo había un parcito de lugares vacíos en los dos bordes de la platea alta y nada más. La cagó, a ÚLTIMA HORA se armó todo y quedó filete… hueas que solo pasan en Chile.

9:15 y apagan las luces… OMFG!. Salieron dejando la cagá, qué puta buena banda, todo el despliegue en un escenario de mierda.
Pero una lata que el setlist no los haya acompañado: abrieron con ‘Hand Of Doom’, ‘Call To Arms’, ‘Die With Honor’, y recién después de eso se pudo ver una cagá con status de hit (aunque sea nuevo): ‘Swords In The Wind’.
Un desperdicio enorme, hueon: un juego de luces y un sonido que te hacía cagar, llegaron a romper el techo del teatro (de repente cuando estaban tocando, caían pedacitos en el escenario)… ¡PERO NO SE OCUPÓ CON NINGUNA PUTA CANCION VIEJA!

Karl Logan cabrón (acompañado con una guitarra cabrona), menos mal que llegó al rescate para mandarse un solo que nos embolinó un poco la perdiz, ‘Let The Gods Decide’ y después la banda se fue del escenario y dejaron un rato solo a Joey DeMaio: presidente del rock, nadie impuso tanta presencia como él, la rompió toda la noche, ocupó un bajo PRECIOSO, se tomó una lata de Escudo al seco (y para hacer el salud: “Hail to Chile!”), se mandó un discurso completo en español (incluso usando varios chilenismos, aunque lleno de tollos, parece que fue al campamento de rock de los Rolling Stones)... y nada, genio a nivel macro, aunque diga puras hueas en las entrevistas.

Y desde acá la cosa se puso un poco más sabrosa: desde que partieron ocupaban un telón atrás de la batería solo para proyectar unas ilustraciones de la banda, que parecía un trabajo cagón de colegio. Pero desde ahí lo ocuparon de pantalla gigante, poniendo las tomas de los camarógrafos con unos primeros planos pero es que LA RAJA.
‘Die For Metal’, ‘The Sons Of Odin’, ‘Sleipnir’ y ahora dejaron solo a Eric Adams para el duelo vocal con el público: genio, un vozarrón impresionante en vivo, me recordó a Kevin DuBrow (aunque el ahueonado se haya equivocado dos veces en la misma canción). Capo, prendió a toda la gente de una.

Solo de bajo del jefe DeMaio (donde nos hizo cagar el pecho), ‘God Or Man’, ‘Loki God Of Fire’, ‘Thunder In The Sky’ y media vuelta. Después de eso se fueron del escenario.
A los dos minutos estaban de vuelta para los últimos temas: ‘Warriors Of The World United’ (lo mejor de la noche, hecho magno, JAMÁS vi a TODO el teatro saltando de esa forma), ‘House Of Death’ y ‘King Of Kings’ (y mientras cerraban la canción DeMaio le rompió las cuatro cuerdas a su bajo, ¡ahg, me dolió ver eso!).

No estuvo mal como pensaba un par de días antes: llegué sin ánimos por el setlist cagón que traían. Pero como show, lo que montaron fue una salvajada que muy pocas veces he visto… ¡SALIMOS TODOS PARA LA CAGÁ!
Los vi contentos a Manowar, creía que con audiencias tan monstruosas que han tenido en Europa haría que ni nos pescaran, pero nada que ver: ya están pensando en la vuelta a Santiago para Noviembre próximo (y ya habiendo arreglado sus problemas legales para poder desembuchar el repertorio completo desde los 80’s)… ¡A ESO HAY QUE IR SI O SI!
Saludos.

Richie Kotzen (Valparaíso 2010)

2010-05-20T22:18:00.001-04:00

Sábado 1 de Mayo, El Huevo, Valparaíso.
Richie Kotzen, Guitar Fest 2010.

Kotzen no es un hueon que me mate, pero si bien respetable: Poison, Mr. Big, más una simpática carrera solista. Después de dejarlo pasar las tres veces que vino a Chile (’04, ’05 y ’07) había que irlo a ver (aparte que canceló el recital en el ’09, y nos quedamos con las ganas).
Además maté dos pájaros de un solo tiro: siempre quise ir a un Guitar Fest, pero nunca se me había dado la oportunidad. La 4º versión fue la vencida (cosa que iba a ser originalmente en el Teatro Municipal, pero por efectos post-terremoto se trasladó a El Huevo).

Todo se dio de lujo: un par de días antes avisé en mi casa que iría por el sábado a Valpo, y mis viejos me respondieron:
-“Ummm… Valparaíso… te llevamos para allá, nosotros nos vamos a huevear, te pasamos a buscar y nos volvemos a Santiago.”-
¡Espectacular! ¡no tuve que gastar ni siquiera en buses!, así que partimos después de almuerzo para allá (y de yapa nos llevamos a una amiga, que también iba al recital).

Llegamos temprano, los dos teníamos entradas que incluían meet and greet, que debería haber comenzado a las 4, pero que se retrasó un montón. Nos abrieron las puertas como a las 6, nos hicieron pasar de a grupitos hasta la azotea pordiosera de El Huevo y allí fue el encontrón de 30 segundos con Richie Kotzen himself. Me firmó la entrada del recital, nos sacamos la foto y colorín colorado.
Malísimo x 10 que se haya traído a un hueon para que les sacara las fotos a todos allí (aparte ni siquiera avisó cuando las tomaba y casi todos salimos como el orto) y que después el Guitar Fest las subiera a una página (cosa que se demoró varios días). Ya, pico, no importa: se conoció a Kotzen y punto.

Nos llevaron hasta el sector vip (¿qué te crees, ah?) y nos instalamos en la parte central de la 1º fila con mi amiga… ¡JOYA!. Ahí nos quedamos haciendo tiempo hasta que salió el número de apertura: un tipo de G3 casero y criollo (Gonzalo Sanhueza / Claudio Cordero / Lucas Yaksic). Bien simpático todo, estuvo bueno, aparte al final subió al escenario un compadre de una banda tributo a Iron Maiden y tocaron ‘Moonchild’, ‘Infinite Dreams’ y ‘Aces High’. Habrá durado unos 40 minutos todo eso, me entretuve.

Ahora seguía el Guitar Fest en sí: el concurso. Fueron apareciendo los cinco finalistas y acá conchatumare que la cagaba el sonidista, un asco la mierda esa, un lote de pifias.
De esos cinco:
-Tres no tenían brillo (Ignacio Torres: ¡retírate, hueon mula!).
-Uno hacía una cosa poca (Omar Alvear, el 3º que salió si mal no recuerdo).
-El último que salió fue la cagá: barrió con todo, un carisma inmenso, derrochaba actitud y además tocaba la raja. Oscar Sagredo: desde acá te saludo y te digo que eres netamente groso.
Una lástima que el jurado hayan sido unos pobres hueones y le diesen el 2º lugar a Sagredo… ¿y el 1º?, se lo pasaron truchamente a Alvear. Me sentí brutalmente estafado.

Buej, cómo sea, un poco después de las 8 hasta que salió el plato fuerte. Reacción inmediata: todo el sector vip se paró y caminó hacia adelante. Joya, con mi amiga quedamos en la 1º fila, FRENTE a Kotzen.
Abriendo con ‘Long Way From Home’. Se despachó un buen disco con el “Peace Sign”: el pobre iba de gira por todos lados menos en Estados Unidos, pero con esto pudo volver a allá.
Crestas que putié apenas salió: por la posición en que estábamos era la chance PERFECTA para agarrar uñetas cuando las tirara Kotzen, y en eso veo y… ¡estaba tocando solo con los dedos! ¡la puta madre, qué mala cuea!

‘Losin’ My Mind’ y ‘A Love Divine’: puta qué ambiente más agradable, música tranquila y de ambiente, el público re-volado (pero no había olor a marihuana) y Kotzen como punto fijo para todos en el escenario. El batero y el bajista (un hueon hiper maraco con pinta tipo Jimi Hendrix) parecían pinturas matte al fondo.

Qué capo, le metió una bocha de temas del “Peace Sign” (disco que venía presentando): ‘Best Of Times’, ‘Larger Than Life’, ‘Peace Sign’ y ‘Paying Dues’. Y también una bocha del “Return Of The Mother Heads Family Reunion” (disco que no alcanzó a presentar en Chile en el ‘09): ‘Bad Things’, ‘Fooled Again’ y ‘Faith’. Se le agradece la consideración de esos temas, Chile había sido la única fecha sudamericana cancelada de la gira del año pasado.

Ah sí, está más que claro que entre medio salió ‘Shine’ y ‘High’ y con eso fue el momento masivo de la cosa. Kotzen lisa y llanamente groso: es de esos guitarristas bajo perfil, simples y capos que pocos van quedando. Verlo tocar en un local chico tiene toda la onda, grato panorama de fin de semana.

Llevaban tocando hora y media, terminaron una canción medios abruptos y se bajaron del escenario. Se suponía que ahora se vendrían el último par de temas (obviamente incluido ‘Stand’), pero por el retraso inicial tenían que entregar el lugar, o una mierda parecida… ¡POR LA CHUCHA! ¡ORGANIZACIÓN DE MIERDA! (aparte el manager de Kotzen dejó la casa de putas al lado del escenario por eso mesme).

Recital simpático y bonito. Aunque le hayan cortado los últimos temas, en la hora y media de Kotzen me entretuve un kilo, un show bien bien rescatable. Yo ser muy hueon por no haberlo visto las otras veces en que vino antes, lo había subvalorado caleta. Allá habrá que estar cuando en 10 minutos saque otro disco y en 15 minutos venga a presentarlo a Chile.
Saludos.

Megadeth: ¡Y Ya Está En Audio!

2010-05-17T21:08:00.007-04:00

Uf, se demoró un poco en llegar, pero acá está:
A ver, al par de días del recital apareció un registro grabado del público que sonaba como el orto, la única gracia que tenía es que estaba completo. Pensaba que otra vez la habían cagado los medios y no cubrieron nada, como todos los recitales que se han hecho el 2010 (excepto Metallica, pero ese fue por cuenta de ellos).

Menos mal que llegó por fin Radio Futuro para callarme la boca, haciendo aparecer el fin de semana pasado la transmisión del recital, grabado como la gente. Pero pese a tratarse de algo profesional no suena monstruosamente bien (ojo, no digo que esté mal, a mi me gustó harto), pero esperaba una calidad de sonido que te desnucase al escucharlo. Igual gran mérito para Radio Futuro, volvió a las pistas transmitiendo recitales.
Saludos.

Megadeth – Santiago 2010 (30.04.10 // Arena Santiago):
01 – Dialectic Chaos
02 – This Day We Fight!
03 – In My Darkest Hour
04 – Holy Wars
05 – Hangar 18
06 – Take No Prisoners
07 – Five Magics
08 – Poison Was The Cure
09 – Lucretia
10 – Tornado Of Souls
11 – Dawn Patrol
12 – Rust In Peace
13 – Head Crusher
14 – The Right To Go Insane
15 – A Tout Le Monde
16 – Symphony Of Destruction
17 – Trust
18 – Peace Sells
19 – Skin O’ My Teeth
20 – Peace Sells
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Megadeth (Santiago 2010)

2010-05-17T19:18:00.007-04:00

Viernes 30 de Abril, Arena Santiago, Santiago de Chile.
Megadeth, The Endgame Tour.

¡Hasta que volvieron!. Banda de la casa, con cinco recitales acá (’94, ’95, ’98, ’05 y ’08), pero de puro hueon nunca los había ido a ver, una de las de las deudas más pendientes que tenía.

Llegando a la Arena tipo 4:30, después de haber estado hueviando en los quinchos del Parque O’Higgins, para juntarme con una amiga que me estaba guardando un lugar en los primeros puestos de la fila… ¡JOYA!. Lo más destacable de ese rato: una guerra masiva de botellazos, digna de la que se hizo para el recital de Iron Maiden en el 2008.
Abrieron las puertas como a las 6:30, y algo que no entendí nunca es por qué en la entrada, envés de guardias o pacos normales, habían contingentes del gope (y uno que me echó la foca por esperar a mi amiga)… IQ 60 esos ahueonados, hagan algo por sus vidas y dejen de romperle las pelotas a la gente en un recital.

Entramos rajados y nos quedamos en la 4º fila de la cancha al lado izquierdo, pero era mucho el despelote y nos fuimos hasta la 4º fila de la cancha al lado derecho, ahí estaba más relajada la cosa. AH SI, primera impresión del escenario: ¡MAMÁ! ¡QUÉ COSA MÁS HERMOSA!. Un telón con la portada del “Rust In Peace” que cubría todo, unos biombos tipo cortina de hierro y atrás la batería cubierta con una tela.
Qué caposss, vinieron a robar con un disco de hace 20 años: venían presentando el último trabajo, pero en Estados Unidos les dieron ganas de homenajear el 20º aniversario del “Rust In Peace” y todos pensaban que bajando a Sudamérica volverían a hacer el tour promocional de “Endgame”, pero se pasaron todo por la raja y siguieron tocando el material viejo… ¡QUÉ CUEA MÁS GRANDE!

7:45 y salió el telonero: Necrosis. Honestamente hablando, no sabía que el grupo aún existía y… no no no, ¡qué buenor!. Nunca me gustaron, sonó como el culo (sobre todo el bajo), no se le entendía ni una mierda al vocalista, descrestados con el paso del tiempo… ¡pero fue una masa, un material de culto!... ¡somos todos thrashers! ¡mueva la cabeza, mueva la cabeza!
Sábado Gigaaant… o sea… 45 minutos musicalmente que no te llamaban a nada (solo a taparte las orejas por el volumen del bajo), pero puta que me reí.

30 minutos esperando, la Arena Santiago a tope, 15.000 breas llenándola, y a las 9 en punto apagan las luces… OMG!
Salieron, abrieron con ‘Dialectic Chaos’, ‘This Day We Fight!’ y una versión magna de ‘In My Darkest Hour’. NOOO, qué grosor, despedazaron todo desde que llegaron, no podía creer que me perdí de esa maravilla en el 2005 y 2008. Lo único malo: desde que partieron todos para adelante y quedamos machacados a niveles macro… pero son meros detalles.

Un “here we go!” y partimos con el plato fuerte de la noche: el “Rust In Peace” al hilo.
-‘Holy Wars’: raro verla tan luego en un set list, pero nos desarmó a todos.
-‘Hangar 18’: ¡taranarana, taranarana, Me-GA-DE-TH! ¡taranarana, taranarana, ME-GA-DE-TH!
-‘Take No Prisoners’: ¡Joya!. Exceptuando el último tour, hace harto que no la veía en un recital.

-‘Five Magics’ y ‘Poison Was The Cure’: Dave Mustaine presidente del rock, qué capo eres para desempolvar dos temas de ese calibre. Aparte no tenía precio verlo sacudir la chasca pelirroja a un par de metros cagones.
-‘Lucretia’: ahí me estaba pegando con una piedra en el pecho. Recordar cuando veía el DVD del Rock In Rio 1991 y ver eso mesme… ¿aparte quien chuchas pensaría que se podría ver con una batería de doble bombo con los logos del símbolo radioactivo?. No será Nick Menza, pero que manera de destrozarla Shawn Drover (aparte estaba usando una polera de la selección chilena).

-‘Tornado Of Souls’: ¿Mustaine, por qué eres tan capo?, aparte tomó cuanta bandera de mierda chilena le tiraban del público y las dejaba colgadas en el atril de su micrófono o en esos biombos a los costados de la batería.
-‘Dawn Patrol’ y ‘Rust In Peace’: la peor noticia del día escucharlas, con eso se cerraba esa chance única en la vida para mandarse el disco completo con estos hueones al frente, ¡pero puta madre que sonaron bonitas!

Chaaaasumadre que estuvo bueno todo, una parte del set list que no tuvo ni un solo misterio, pero no saben cómo se le agradece que haya llegado hasta acá presentando el “Rust In Peace”. Solo por estas nueve canciones TODOS nos dimos por pagados.
Su break loco de un par de minutitos y volvieron para el 2º round del “Endgame”: ‘Head Crusher’ y ‘The Right To Go Insane’.

Y eso era el entremés para hacernos cagar después: ‘A Tout Le Monde’ (M-A-G-N-O, cómo se escuchó esa cosa con un coro de 15.000 pelotudos), Symphony Of Destruction’ (deuda pendiente saldada: corear el “¡Megadeth, Megadeth, aguante Megadeth!”).
Todos se fueron y volvió Shawn Drover y ahí no había mucho secreto: una versión de ‘Trust’ con que te hacías caca encima. ‘Peace Sells’ fue algo paralelo: por el solo hecho de que estuviese ahí David Ellefson (capo, genio, apláudanlo o se van baneados) en la punta del escenario haciendo la intro… ¡ayayai!. Por el otro hecho de que llegando a la última parte parasen todo y se mandasen completa ‘Skin O’ My Teeth’ (CAAASI y no te alcanzamos a escuchar, menos mal que estabai preparada para el final) y dejasen caer la última parte de ‘Peace Sells’ (adrenalina en estado neto).
Sin contar el hecho groso de que después que se despidieron, Mustaine se fue un una bandera chilena en los hombros, como si fuera una toalla. Qué imagen más cabrona fue esa.

Hora y media en que galopabas cómo yegua loca: banda afilada y afiatada a cagar, sonido rompe testas, setlist de lujo, audiencia grosa, bonito cinturón de Mustaine y todo lo necesario para hacer mierda a cualquier persona. Igual malísimo que no tocaran ‘Wake Up Dead’ y también faltó que Mustaine en algún momento dijese con voz de pelotudo: “¡Bienvenidos a la casa de Megadeth!”... pero son meros detalles.
Me entretuve un montón allá adentro, eso sí salí hecho una sopa: ¡NUNCA, repito, NUNCA habíamos sudado de esa manera en un recital de mierda!
Saludos.

Blaze Bayley: ¡Y Ya Está En Audio!

2010-04-29T17:58:00.001-04:00

2º rajazo que logró Sergio Ramos: antes se consiguió el MP3 de Paul Di’Anno en el Teatro Caupolican, y ahora el de Blaze Bayley en el Rock & Guitarras.
Y es tal cual como el otro: grabación desde el público con alguna cámara HQ mágica. Suena bastante bien para haber sido grabado así. Aparte está el recital completo.
Saludos.

Blaze Bayley – Santiago 2010 (10.04.10 // Club Rock & Guitarras):
01 – Madness And Sorrow
02 – Voices From The Past
03 – City Of Bones
04 – Blackmailer
05 – Faceless
06 – Smile Back At Death
07 – Blood And Belief
08 – The Launch
09 – Lord Of The Flies
10 – Futureal
11 – Letting Go Of The World
12 – Waiting For My Life To Begin
13 – The Brave
14 – Leap Of Faith
15 – The Clansman
16 – Man On The Edge
17 – The Man Who Would Not Die
18 – Robot
19 – Kill And Destroy
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Blaze Bayley (Santiago 2010)

2010-04-27T04:28:00.017-04:00

Sábado 10 de Abril, Club Rock & Guitarras, Santiago de Chile.
Blaze Bayley, Promise And Terror Tour.

¡Qué huea más buena!, sin querer queriendo Abril fue el mes para celebrar a la Doncella De Hierro: a comienzos del mes estuvo Paul Di’Anno y ahora se viene Blaze Bayley.
Segunda vez que está en Chile (la primera siendo en 1996, junto a Maiden), ahora presentando su último disco solista: “Promise And Terror”.
Originalmente iba a tocar el 9 en Santiago y el 10 en Puerto Montt, pero creo que por algunos atados post terremoto canceló la fecha en Puerto Montt y dejó a Santiago para el día 10.

Igual que con Di’Anno me daba lata tener que esperar varias varias horas como pelotudo por un “hueon medio pelo”, así que estaba llegando al Rock & Guitarras tipo 9, y en la entrada me encontré a un par de amigos. Pero había un problema: a esa hora todavía no abrían las puertas del local y estaba un buen lote de breas esperando afuera, como la mierda todo. Se tuvo que esperar hasta las 9:30 / 10 para que pudiéramos pasar.
Cabe destacar el notable arreglo que hicieron adentro, aire acondicionado o la mierda que sea, pero ya no te cagas de calor allá.

Tipo 10:30 salió el telonero: Concerto. Banda nacional, y maaaaala la cagá, mucha volá instrumental cuatica, letras que no se le entendían al vocalista y ni sé, debió ser la única vez que me ha pasado que hay alguna banda en un escenario, pero me quedé viendo la decoración del local, pensando sobre las clases en la universidad o en alguna película… ¡PENSÉ EN TODO MENOS EN EL TELONERO DE MIERDA!
Habrán tocado un poco más de media hora y chao, fue Concerto.

Perfecto, terminó la huea y avanzamos desde el fondo del Rock & Guitarras hacia adelante, estos dos amigos se fueron a la parte central, donde las papas queman, y yo al costado derecho, no costó nada llegar hasta la primera fila.
Y media hora después salió la banda, el último en aparecer era un esférico Blaze Bayley, y dieron el vamos con ‘Madness And Sorrow’… ¡UOOO!
Boludos, todo se dejó caer de una sola tirada, todo se me pasó en cinco minutos: ‘Voices From The Past’, ‘City Of Bones’, ‘Waiting My Life To Begin’, ‘Smile Back At Death’, ‘Blood And Belief’ y ‘The Launch’. Temas bien bien simpaticones, banda afiatada a cagar, Blaze en forma (redonda), audiencia prendida que siempre respondió. Las palabras sobran, lo que trato de decir es que… ¡TODO LA RAJA!

Y ahora se venía el primer break “The X Factor” & “Virtual XI”: ‘Lord Of The Flies’ y ‘Futureal’. La gente no había saltado así en toda la noche, aparte se veía contento a Blaze: seguido, entre canción y canción, se ponía a dar sus charlas-cátedras, diciendo de que el público lo dejó loco, que aquí, que la huea. Ah, si: no me acuerdo en que tema, salió un guardia para evitar que los de la primera fila no le hincharan las pelotas, pero el mismo Blaze lo mandó a la mierda y dejando que los demás siguieran palmoteándolo... ¡grande! ¡no te mueras nunca!

Ya ya ya, hemos perdido mucho tiempo, volvamos al lado solista: ‘Letting Go Of The World’, ‘The Brave’ y ‘Leap Of Faith’. Paren todo y cierren el debate: me extraña que este hueon teniendo una discografía (por lo menos hasta el momento) tan buena y solida, pero que no haga tanto impacto… ¡la gente con cuea le conoce dos canciones fuera de Maiden!

¿Maiden? ¿alguien dijo Maiden?, y ahora se vino el 2º round: ‘The Clansman’ y ‘Man On The Edge’ y con eso reventaron todo el lugar de mierda. Nada que corregirle, toda la onda a morir, con eso Blaze hizo y deshizo a su antojo.
Se dejó caer ‘The Man Who Would Not Die’ y ‘Robot’ y con eso se fueron del escenario. Volvieron a los dos minutos y cerraron con ‘Kill And Destroy’. Groso groso, aparte acá me metí a la primera fila de la parte central, y cuando terminaron de tocar la banda se quedó dándole la mano a casi todos allí, y si: Blaze de pasada alcanzó a saludarme. ¡JOYA!

Hace tiempo que no tenía un “recital chico”, y puta que echaba de menos ese ambiente: de estar todos condensados en un lugar enano, sin contar que el guatón Blaze echó toda la carne a la parrilla. Unas cuantas horas antes no le tenía mucha fe, pero catedráticamente me cerró el hocico. 10.000$ bien gastados.
Ah sí, el dato que no podía faltar: en el 95% del recital, estaba a mi lado el curado culiao fijo en los recitales: mirada perdida, casi siempre estuvo parado sobre un parlante pegado al escenario, se caía, se sacaba la cresta, la gente (incluyéndome) lo echaba a la mierda para atrás, y al final… ¡se subió al escenario! ¡y Blaze Bayley himself lo mandó cagando para abajo!
Puta madre que me reí, el emblema criollo recitalero. IN-FAL-TA-BLE.

Perfecto: todo terminó, media vuelta para irse a la casa y… calmados, ¿para qué pusieron esa mesita y esa silla en el escenario?... ¡NOOO HUEVEES!. No tenía idea de eso, pero esto incluía una firma de autógrafos con Blaze: hueon, ¿en qué topamos?. Así que ahí a hacer filita india como pelotudo junto a mis dos amigos (quienes reaparecieron terminando el recital), y en unos 20 minutos ya estábamos arriba del escenario hablando con Blaze. ¿Qué quedó de recuerdo?: la entrada del concierto firmada y una foto con él. ¡JOYA!
¡Grande, gordo!, una paciencia de burro increíble al tener que firmar y posar (sin caras largas) con cada uno de los que se avisparon y no se fueron del Rock & Guitarras. Y pensar que lo hizo por amor al arte (o sea, realmente por los que fueron), sin cobrar ni un puto peso por eso. Lo que es yo, como supondrán, volví horriblemente triste a mi casa después de eso… ¡JUAJUA!
Saludos.

Paul Di'Anno: ¡Y Ya Está En Audio!

2010-04-25T15:38:00.002-04:00

Tal como lo leen, estimados bufarretis: se demoró un poco en aparecer, pero ya llegó el MP3 del recital del guatón Di’Anno en Santiago (y no se les ocurra romperme las pelotas preguntándome por el concierto en Antofagasta, Valparaíso o Puerto Montt. De esos no ha aparecido ninguno).

Veamos: esto es una grabación del público, el audio fue extraído de una cámara HQ mágica, las cagó, suena todo bastante decente, incluso me animaría a decir que me gusta como quedó. Aparte está completa la cagá, así que no se puede pedir nada más.
Los honores son para Sergio Ramos. Él fue quien se copó con este material, yo no había podido encontrarlo hasta ahora.
Saludos.

Paul Di’Anno – Santiago 2010 (01.04.10 // Teatro Caupolican):
01 – Intro (The Godfather)
02 – The Ides Of March
03 – Wrathchild
04 – Prowler
05 – Marshall Lockjaw
06 – Murders In The Rue Morgue
07 – The Beast Arises
08 – Children Of Madness
09 – Remember Tomorrow
10 – Faith Healer
11 – A Song For You
12 – Killers
13 – Phantom Of The Opera
14 – Running Free
15 – Transylvania
16 – Iron Maiden
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Paul Di'Anno (Santiago 2010)

2010-04-17T16:38:00.017-04:00

Jueves 1 de Abril, Teatro Caupolican, Santiago de Chile.
Paul Di’Anno, Iron Maiden 30th Anniversary.

Y volvió Di’Anno (cuéntate una nueva), después de tocar acá en el 2007 y 2008. Además del concierto de Santiago, también tocó el 2 en Antofagasta, el 3 en Valparaíso y el 4 en Puerto Montt. Ese es el lado bueno suyo: siempre que viene, se manda varios recitales, en diferentes ciudades.

Regresó a robar a Sudamérica el guatón, y pensar que la 1º vez que vino era promocionándose con su gira de despedida. Ahora la chiva era el 30º aniversario del primer disco de Maiden. No les mentiré: el recital del 2007 ha sido la peor huea que he ido (por un montón de factores), pero Di’Anno se ganó su segunda chance únicamente porque la entrada estaba bien bien barata (ah, sí, y obviamente por el respeto que le tengo a “Iron Maiden” y “Killers”). Puta, bueno, vamos.

Perfecto, llegando al Caupolican, con un amigo, tipo 9:20 (ni a palos iba a desgastarme esperando muchas horas a un hueon penca perdido en tiempo y espacio) y nos metimos a la cancha del teatro (cancha que extrañamente estaba llena). Nos quedamos al costado izquierdo, un poco más delante de los palcos, visión la raja, donde sea que te pongas en el Caupolican será así.

El telonero: Genghis Khan.
No sé que me dio ese día, pero estaba particularmente denso con una banda tributo en el cartel, me vino de la nada un odio contra eso.
Justo cuando entramos estaban pasando ‘Doctor Doctor’ de UFO por los parlantes y salieron tocando ‘Aces High’ (y después de haber visto dos veces a Iron Maiden haciendo esa misma apertura, puta madre que encontré ordinario lo de ahora).
Un telón chico y penca arriba de la batería, que ponía fotos diferentes de Eddie en cada tema, una banda que ni fu ni fa, pero que por lo menos tocó algunas mierdas simpáticas (y que no había alcanzado a escuchar en los recitales de Maiden): ‘Ghost Of The Navigator’, ‘Be Quick Or Be Dead’, ‘Caught Somewhere In Time’ y de seguro un par más que se me están olvidando.
Del material conocido por todos los pelotudos, lo mismo de siempre: ‘Run To The Hills’, ‘2 Minutes To Midnight’, ‘Fear Of The Dark’, ‘The Number Of The Beast’ y todo el catalogo de la época de Bruce Dickinson que se ha escuchado 10.000 veces, lo que se oye todo el tiempo.
Solo tres acotaciones:
1) Tocaron más rato que la mierda, más de lo adecuado para solo un telonero (un poco más de una hora).
2) Al final salió al escenario un hueon maceteado con una máscara de Eddie... ¡qué huea más ordinaria, hueon, eso lo superó todo!
3) Realmente lo único que valió la pena fue el vocalista, tonos muy parecidos a los de Dickinson y aparte supo como prender a la gente.

Ahora a esperar un rato a que saliera Di’Anno, ojala no fuese mucho rato (como la cifra de mierda desmedida del 2007). En todo ese rato dejaron puestos varios videos ochentoides en el telón arriba de la batería (simpático) y lo que me descolocó fue que como la cancha estaba llena, comenzó a llegar harta gente a la platea del teatro, realmente pensaba que irían como 20 hueones al recital.

Hubo intervención divina y a las 11:10 salió la banda que acompañaría a Di’Anno: Octopus. Salieron ellos solos primero, tocaron el tema de “The Godfather”, siguieron con ‘The Ides Of March’ y en la apertura de ‘Wrathchild’ apareció Paul Di’Anno, tan redondo como siempre. Buena apertura del gordo, que remató con ‘Prowler’.
Pero ir a ver a este hueon es siempre un cacho, por los temas solistas que siempre mete (que nadie conoce y que a nadie le importan): ‘Marshall Lockjaw’, ‘The Beast Arises’ y de seguro alguna mierda más. Cuando tocaba algún tema de Maiden toda la cancha saltaba, cuando tocaba algún tema suyo NADIE se movía. Como la mierda todo, debió enfocarse solo al homónimo y al “Killers”, después de todo eso venía a presentar, ¿no?

Menos mal que se pegó el alcachofazo y apareció ‘Murders In The Rue Morgue’ y ‘Remember Tomorrow’ (y estoy seguro de que dijo algo, refiriéndose al terremoto, como dedicándonosla a nosotros). Pero después de eso la cagó de nuevo metiendo canciones solistas, ¡PFFF!
Par de acotaciones varias:
1) Octopus en mi puta vida los había escuchado (ni siquiera de nombre, tampoco sabía que eran de acá), cabronazos a morir, la rompieron toda la noche.
2) Chasumadre que me reí entre tema y tema, cuando Di’Anno estaba alegando por alguna cagá que se mandó el sonidista, entre enojado y riéndose: “¡siempre que vengo a Chile algo sale mal!”.

Ya, ahora agárrate fuerte, que iremos a toda máquina. Solo temas de Maiden de alto octanaje, eso fue una aplanadora tremenda: ‘Killers’, ‘Phantom Of The Opera’ y ‘Running Free’. Hecho magno, todo absolutamente groso, ese que no gozó eso debe ser quemado en aceite hirviendo.
Se fueron todos del escenario y a los dos minutos volvió solo Octopus y se mandaron una versión de la puta madre de ‘Transylvania’, regresó Di’Anno y cerraron con ‘Iron Maiden’ (aunque le hicieron algunos cambios, le aceleraron el ritmo y sonaba más punk, como la mierda ese detalle).

Ummm, veamos:
-Como el orto el telón, fue algo que estuvo demás. Cagaron rico al gordo con eso: verlo ahí a unos cuantos metros, tal como un Homero Simpson tatuado, y atrás de él poniendo fotos suyas en el ’80 y ’81 junto a Maiden, aún estando cabrito y bien mantenido. Contraste de mierda cerdo.
-Todo estuvo re-simpático: sin atados de cambios de recinto a última hora (como en el 2007), puntualidad de las bandas, sonido como la gente, bla bla bla. Se rectificó el guatón Di’Anno, pese a estar todo cagado dio un show salvable.
-Set list decente (excepto las mierdas solistas que tocaron), pero aunque fuese utópico me hubiese encantado que tocasen ‘Women In Uniform’.
-Pensar que gasté 10.000 en un recital ordinario suyo hace tres años, y ahora gastando solo 6.000 me llevé un recuerdo millones de veces mejor.

Guns N' Roses: ¡Y Ya Está En Audio!

2010-04-02T16:28:00.001-03:00

Tal como lo leyeron, muchachines: ya apareció esta mierda en MP3 (e incluso también el recital de Sebastian Bach, lamebotas oficial de Axl Rose).
Pero puta, cuando apareciera este material lo ideal hubiese sido la transmisión de alguna radio o que fuese sacado de la mesa de sonido… ¡PERO NOOO!, lo único que ha aparecido hasta el momento es esta grabación desde el público.

-Sebastian Bach: aunque haya sido desde el público, ¿quién lo diría?, suena bastante salvable. No sé como crestas lo habrán hecho, pero está decente la cosa. Me atrevería a decir que me gustó como quedó todo.
-Guns N’ Rositas: puta, acá guatearon y se escucha mucho más como el orto, el sonido bajo, todos los gritos de la gente de los alrededores, bla bla bla. Que sea el merito es que está el concierto completo (igual que el de Bach).

Igual apenas aparezcan las versiones profesionales (o por lo menos más decentes) se pondrán al tiro en el blog. Por el momento a conformarse con lo que se tiene ahora, y a ese que no le guste, que se vaya a desayunar un buche de semen.
Saludos.

Sebastian Bach – Santiago 2010 (20.03.10 // Arena Santiago):
01 – Slave To The Grind
02 – Back In The Saddle
03 – Big Guns
04 – Here I Am
05 – (Love Is) A Bitchslap
06 – Stuck Inside
07 – Piece Of Me
08 – 18 And Life
09 – American Metalhead
10 – Stabbin’ Daggers
11 – In A Darkened Room
12 – Monkey Business
13 – You Don’t Understand
14 – Tunnel Vision
15 – I Remember You
16 – Youth Gone Wild
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Guns N’ Roses – Santiago 2010 (20.03.10 // Arena Santiago):
01 – Chinese Democracy
02 – Welcome To The Jungle
03 – It’s So Easy
04 – Mr. Brownstone
05 – Sorry
06 – Better
07 – Live And Let Die
08 – If The World
09 – Rocket Queen
10 – Piano Solo / Street Of Dreams
11 – You Could Be Mine
12 – Guitar Solo / Sweet Child O’Mine
13 – Knockin’ On Heaven’s Door
14 – Another Brick In The Wall / November Rain
15 – Guitar Solo / Nightrain
16 – Madagascar
17 – Shackler’s Revenge
18 – Patience
19 – Paradise City
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